玩物得志

　　很多人爱上玩具，其实是爱上了自己在玩玩具时所构建的那个不与外部相连的世界，以及独立自由的意志。

　　伴随着千禧一代成为消费主力，潮流玩具借着时尚大潮，以其独特的艺术表现方式传递出不一样的信念，带来一种无上的精神价值。它不仅是自我态度和精神的体现，同时还代表着那早已逝去的童年时代。

　　不同寻常的玩具

　　在北京国际潮流玩具展（BTS）上，一些被巨大玻璃展柜罩起来的“玩具”显得不同寻常：它们有着形态各异的造型，有细节精致的人偶，也有抽象诡异的怪兽，不会发光说话，售价却动辄数百上千。

　　这场吸引了国内外超过110家知名设计师、艺术家和品牌参与的玩具展，第一次把“潮流玩具”这个概念展示给许多人。

　　什么是潮流玩具？它也叫设计师玩具（Designer Toy）或艺术玩具（Art Toy）。设计师把天马行空的创作灵感和艺术风格融入到玩具或是雕塑上，并结合街头潮流和品牌合作。

　　提到潮流玩具的发源地，自然绕不开香港。在玩具产业低靡的上世纪90年代，香港当代街头艺术家Michael Lau在一次个展上以他插画中的街头人物为原型制作了“Gardener”搪胶公仔系列。作为潮流玩具的先驱，Michael Lau打破了人们对玩具的认知，为其赋予了艺术的内涵。

　　成年人的解药

　　过去大众一般认知的“玩具”，以功能性、可玩性为卖点。

　　但潮流玩具亲手制作的玩具，则是观赏性为要，设计者透过独一无二的方式去呈现自己的世界观，并且跟流行文化紧密相关。而潮流玩具在某种程度上，也如同球鞋那样，成为了一种潮流单品，并形成了自己的亚文化圈层。纽约涂鸦艺术家KAWS的公仔每次推出都会被炒高几倍价格；日本艺术家奈良美智在2007年推出的一只“失眠娃娃”公仔，原售价约7000元人民币，在2006年的拍卖价格已经飙升到约33万元。此外，由日本著名玩具厂商Medicom Toy创造的玩偶BE@RBRICK，史上最高拍卖价格甚至达到1，200，000元人民币。

　　因为限量发行和系列发售这类商业运作，潮流玩具面向的不是儿童，而是那些迷恋收藏和艺术的年轻人。在玩具展上，人们常常会发现，庞大展厅的上百个展位前很少见到小孩的身影。一大早排队进入场馆的，大多数都是兴奋的年轻人。潮流玩具因其独特的时尚基因和强大的艺术表现力深受成年人的追捧，价格虽然不菲，但仍阻挡不了发烧友对它的热爱。

　　永不过时的生活态度

　　对于大多数人来说，潮流玩具完全是一个陌生的领域，但事实上潮流玩具早已上升到艺术品的层次，每一件潮流玩具作品都是艺术家创造力与想象力的体现。独一无二的艺术形象搭配天马行空的设计理念，使得潮流玩具成为玩家争相收藏的对象。

　　以由香港设计师Kenny Wong（王信明）设计的Molly小女孩形象为例，这是目前国内一位火爆的潮流玩具角色。设计师在没有动漫背景的情况下，单凭嘟嘴的倔强大眼睛就俘虏无数女生甚至男生的心。Molly比二次元人物更加天马行空，Q版、大人化甚至化身怪兽，引发收藏热潮。目前潮流玩具还只是一小撮人追捧的潮流文化，但是其影响力正在逐渐提升。全球不少知名艺术家、设计师、涂鸦大师正纷纷投身汹涌的艺术玩具大潮中，其中包括美国著名艺术老顽童Gary Baseman、DALEK，韩国创意工作室SML，日本当代艺术家村上隆、奈良美智、TOUM，在欧洲成名已久的华人绘本作家龙家升，中国香港的Michael Lau、铁人兄弟……如果你熟悉艺术界，都会为这串殿堂级的名字而震撼。可见，玩具正渐渐成为艺术生活的另一个出口。

　　潮流玩具，诞生短短20年不到，已渗入到我们熟悉的艺术、时尚潮流甚至娱乐等领域，其流行程度和发展潜力可见一斑。有人说，潮流玩具之所以如此火爆，不只是因为其跌破眼镜的升值潜力，或者是明星、资深潮玩粉的带动力，而是单凭其造型与所带出的生活态度。所以才有那么多人，一直在深深地爱着潮流玩具，潮流玩具才会永不过时，成为着一代代年轻人坦荡的宠爱。