为90后喝彩 新银基·2015中国国际大学生时装周圆满落幕

　　5月20日，随着新银基·2015中国国际大学生时装周颁奖典礼上奖项一一揭晓，属于90后新一代设计师的时尚创意盛典活动画上圆满句号。

　　在这个中国时尚教育展示与交流的最高平台上，来自国内12个省和直辖市的29所院校获得本届大学生时装周的“人才成果培养奖”。为期6天的本届中国国际大学生时装周可以用几个“新”字来概括。本届大学生时装周规模创历史新高，共有中外32所院校、884位毕业生参与其中，时装周发布达30场，规模远超今年的英国毕业生时装周。

　　大学生时装周的舞台呈现出国内时尚教育的最高水平。纵观本届大学生时装周院校的发布，在展现众多艺术风格的同时，强调艺术设计风格与市场需求共存的关系成为趋势。在地域文化与产业集群的大背景下，时装周首日来自浙江的3 所院校毕业生作品演绎了江南文化的调性，相隔一日，广东地区的4 所院校的毕业生作品则展现出岭南文化的特色。

　　今年大学生时装周国际化程度更高。包括3 所国外高校以及有国际合作背景的院校在“国际日”集中亮相。中外院校毕业生作品同台竞技，从中也能够看到国外服装专业教育体系与国内服装专业教育体系的差异。

　　“大众创业、万众创新”已成为时代鲜明的主题。本届大学生时装周上，包括北京时尚论坛、设计专场招聘会、751时尚公开课等专业板块活动，创造了浓郁的商业和创新氛围，促进90后新锐人才与市场对接。

　　本届大学生时装周在促进大学生就业，为企业选人和毕业生选择就业单位提供渠道和机会方面又有新进展。设计专场招聘会规模扩大，本届有40 多家企业参与，不乏乔丹体育、美特斯邦威、凡客诚品等国内知名企业。

　　在大学生时装周期间开放D+Y SHOWROOM，4堂由中外设计师及资深买手主讲的751时尚公开课也都得到院校毕业生和业内人士的欢迎。

　　本届时装周期间，年轻的学子们除了作品发布，还在751D·PARK北京时尚设计广场上感受到国际超级跑车展示的速度与激情。当然，这一切得益于上海新银基投资控股有限公司加盟，成为中国国际大学生时装周的独家冠名赞助商。

　　新银基·2015中国国际大学生时装周属于90后新一代设计师，这个平台也是创新、创业时代的一个缩影。我们有理由为90后们喝彩，因为他们是中国服装设计师队伍的未来，他们将书写中国时尚产业的明天。

　　“九牧王杯” 第20届中国时装设计新人奖终评揭晓

　　5月20日，“九牧王杯”第20届中国时装设计新人奖评选终评在北京751D·PARK举行。“九牧王杯”中国时装设计新人奖评选由中国服装设计师协会与九牧王股份有限公司共同主办，是新银基·2015中国国际大学生时装周的重要活动之一。

　　秀场回顾

　　DAY 1

　　中国美术学院设计艺术学院

　　艺境

　　本场发布秀以“艺境”为主题，通过51名毕业生的作品展示衣艺相通的精髓。想必呼应社会热点话题的雾色口罩及发光长裙一定令人印象深刻，模特手执的画框、雨伞，以及不同造型的面罩、面纱，都体现了细节处的独具匠心。

　　所有的纹路和皱褶都预示着，这场发布会在潜移默化地渲染生活中的草木花香，即使这些服装的创作者是一些20岁出头的年轻人，作品里却也流露着丝丝禅意，而当他们欢呼着跑上T台向观众们竖起大拇指，青春的脉搏就这么来了。

　　四川美术学院

　　互联 共生

　　本次发布的主题为“互联、共生”，作品突出创新性和时代性。开场宣传片上记录的那一句“哪怕一根线都要注入生命”仿佛在给本场发布秀最深刻的总结。

　　音乐响起，模特入场，观众的目光注视同一个方向。整体来看，本场发布秀的色彩并不花哨，从纯色过渡到多元的色彩，每一套系的服饰风格都十分明显，比如时装感十足的摩登女装、面料上印有红唇的个性服饰、民族感浓郁的田园风。

　　浙江科技学院服装学院

　　正在发生

　　本场发布秀主题为“正在发生”。整场秀给观众最大的震在于，他们的思想中已经没有了既定古板的服装概念，打破常规追求自己心中的时装成为场内最强的呐喊。

　　从充满未来感的廓形时装，到运用折叠、剪纸、编织效果造的立体感，学生们勇敢地让服装凌驾于躯体之上。当一场秀近尾声，服装最终归于洗练，大地色系的服装让人们从震撼中回神真正感觉到新一代的变革，织就了一股新锐能量。

　　北京服装学院服装艺术与工程学院

　　已然在此

　　在本场发布主题“already here已然在此”之下，年轻的毕业生带引我们思索了如何有意义地活着、如何透过个人的观点设计大众的生活方式？

　　如铠甲般的套装、布满全身的线条、纷繁的色彩和非亲手触摸不可知的材质，甚至是中场出现的木铲、烫发卷以及蓬乱的卷发，让人不忍眨眼又无所适从，但不可否认精彩异常。最终，当所有参演学生和模特站在“already here”的背板下时，观众已经产生了共鸣——是的，他们已经存在于这里，之前不曾知晓，以后必然铭记。

　　江汉大学设计学院

　　衽·自在

　　江汉大学设计学院的作品发布秀以刚劲有力的舞蹈为开场，综合“衽·自在”的主题，令人猜测这场秀是否将呈现不羁的力度。但从色彩和款型的搭配来看，这场秀似乎在传达一种内敛的自在态度。

　　细节上，涂鸦手绘、玻璃碎片、石头材质和欧普艺术等元素强调了混搭重构的再现，模特腰间的水墨印花以及不对称的肩部设计则在呼唤东西方文化解构的再融合。

　　DAY 2

　　天津工业大学艺术与服装学院

　　中国色调

　　“中国色调”的发布主题，不仅强调中国元素，更突出民族精华，同时结合流行文化理念展开设计创意。本场发布秀的作品在设计的艺术性表达和实用效果方面都比较突出。苗韵、蓝调、墨色、古香——中国色调不是局限的刻板印象，而是发散的设计创想。

　　整体来看，本场发布秀的色彩运用突出了民族特色，设计手法以传统的色调图案搭配时尚流行款的结构廓形，配合了解构方法把民族传统的款式进行分解，形成符合流行风格的结构，使传统和时尚相结合。

　　浙江理工大学服装学院

　　+1

　　始于壹，成以衣。发布会主题“+1”的寓意深厚，“+”代表更多创新与融合；“1”象征初始、独立且独树一帜。“+1”以90后新生代设计师的视角，抛开了既定定义，解读流行和时尚，以针线为引，寻找面料组合与创新手法的集合。

　　整场发布充满了创意与年轻的气息，电路、影像、涂鸦、镭射等元素，将电子与时尚糅合；针织面料的改造，用柔软的质地打造廓形；最让人瞩目的则是色彩，它不是简单地附着在面料上，而是通过绣、剪、拼、缀等手法，拥有了立体形象。

　　河北美术学院服装学院

　　融熔·筑梦

　　本场作品的主题是“融熔·筑梦”，作品共分三个系列：印象未来、都市旋风、梦回古潮。开场的剪影元素加之简洁的设计，为作品风格做出了定调。突出剪裁的创新以及在制作工艺上的极致追求，贯穿着其摒弃浮夸的设计诉求，显得简约而成熟。随后，礼服风格的服装、利落的线条以及简单明快的色彩，彰显了“都市旋风”系列主题。

　　让人眼前一亮的是，麻面料的应用和竹篾的装饰，呼唤着原生态和环保理念，体现出河北美术学院的秉持。

　　江西服装学院

　　和合

　　本次发布秀的设计主题是“和合”，作品从“和达科技、和爱人文、和处自然”三个方面，诠释中华民族独创的哲学概念。在和生、和处、和立、和爱的交融中，江西服装学院的师生们用充满创意的设计理念，构筑起设计作品的文化精髓，展示服饰之美。

　　服饰设计的亮点在于以时代魅力和最高价值为艺术导向，将生活艺术与时尚融合，通过有层次感的搭配、简约的廓形和灵动的色彩，编织细腻的靓衣美裳。

　　福州大学厦门工艺美术学院

　　创意宣言

　　福州大学厦门工艺美术学院的发布主题是“创意宣言”。参与发布的毕业生数量达35位，共有4大设计系列80多套设计作品。

　　本场发布围绕中西时尚元素的结合。开场亮相的3组童装作品就带着几分中式设计理念。有的作品从成衣品牌设计的思路出发，作品的整体呈现与当地代表性品牌的风格有较多的契合，非常接地气，有的作品则表达了90后年轻一代对时尚潮流的真实想法，展示活跃个性的同时，又融合了专业技能和商业性。

　　北京电子科技职业学院

　　艺术设计学院

　　蝶

　　本场发布以“蝶”为主题，共有毕业生的70套作品亮相。一曲《梁祝》为开端，蝶的元素贯穿整场秀的始终。蝴蝶停在模特的肩头、裙摆，随时等待翩翩起舞，喻示着毕业生走出校园、步入社会“化茧成蝶”的一刻。随着音乐节奏的加快，成衣感扑面而来，各种极具场合感的设计表达了市场推广价值的精髓。当然，学生们总会展现出一点儿“出格”的设计，就如夸张的大蟒纹西服搭上哈伦裤以及枝蔓“缠身”的中国风礼服。

　　DAY 3

　　广州大学纺织服装学院

　　零度·零距离

　　“穿越过去，跨越未来，回归本真，由零伊始。”这是对本场发布秀主题最好的诠释。本场发布秀所展示的5个系列80套服装作品，突出了设计的实用性与创意性。

　　零距离的体验重塑着服装与人的亲密关系，因而健康环保、舒适自然成为服饰设计所提倡的实用主义观念。每个系列的作品都有其独特的设计想法，绳子、塑料等都成了设计选材。学生们以编织、褶皱、重叠的方式让材料显示出别样的感觉。

　　湖北美术学院

　　乐·观

　　来自湖北美术学院的近70套学生作品强调了一种“玩”的意味。灯光一打，观众席上突然站起了神秘男模，秀的开场就不同凡响。水果色的大印花、盔甲式的大廓形使得线条的跳跃感呼之欲出，如果说无拘无束的涂鸦展现的是学生们的创意，那么鳞片般加身的廓形外套，以及熏染的百褶长裙则考验了他们的胆量。

　　广东职业技术学院

　　觅·觉

　　本场秀应该算是“回合数”最多的一场，来自广东职业技术学院毕业生的作品，每个系列都似一场单独的发布，配上各自的音乐，各成一篇。这里既有踏实严谨的细节美，也有奇思妙想的“衣”不惊人死不休。值得一提的是，发布中占比较大的运动服装系列，设计手法纯熟且颇具市场价值。

　　苏州大学艺术学院

　　吴侬情调

　　苏州大学艺术学院本次毕业作品从江南特有的风土人情汲取设计灵感，发布具有极高的“完整性”。整体风格完全按照主题思想进行演绎，秀场每组作品展示的节奏、模特的表现，甚至背景音乐都结合得恰到好处。

　　学生们将精湛的苏州刺绣，美轮美奂的园林窗花，古朴的江南石板桥，斑驳的锈迹和百草园里的花、鸟、鱼、虫等设计元素综合运用，用服饰语言诠释了吴侬人家的生活情调。

　　大连工业大学& 英国南安普顿大学

　　Mindfulness

　　本场发布会上，无论是经典黑白，还是五彩斑斓，服装都给人干净的感觉，有着贴近自然的状态。这也许是因为整场秀几乎都没有撞色的出现，才给人带来了这样的视觉效果。但这并不意味着不追求创意，简洁的造型中含有大量细节。

　　中法艾蒙时尚教育机构

　　IM·星光

　　本次发布秀中，22位学生的80套作品以及10位毕业于中法艾蒙的独立设计师集体亮相。毕业生作品部分的主题是“共生”，三人一组的模特矩阵让秀的开场就节奏感爆棚，在随后的个人品牌作品展示环节，线条与色块的拼接不再“咄咄逼人”，成衣化的气质紧扣着前辈们走向市场的心路演变。

　　DAY 4

　　华南农业大学艺术学院

　　初·格

　　本场发布秀的主题是“初·格”，展示了25名毕业生的60套服装设计作品。当草鞋、斗笠、木屐等元素一一出现时，江边的渔女、竹林间的隐士、沙漠中的独行人等形象立刻丰满了起来。荷花等常用的传统元素在学生的运用下彰显灵韵而又不失古朴。在现代部分，俏皮的广式小格调融合着波点和毕加索式涂鸦，展现了对传统的“反叛”。

　　广州美术学院工业设计学院

　　SHOW TIME

　　正如发布会的主题SHOW TIME，这是学生们无限创意的展示时刻。开场时一群阳光青年在T 台上站定，动感音乐与创意设计共同激发着观众的感官。面料的再造、不规则的拼接、镂空的设计、精灵般的演绎，表达语言丰富而精彩。压轴出场的名为Verve Museum（热情博物馆）的设计，灵感源自野兽派画家马蒂斯的画作，设计师以毛粘、针粘的方式表现日本风，艺术感十足。

　　清华大学美术学院&NABA米兰新美术学院

　　15/16

　　清华大学美术学院学生与NABA米兰新美术学院学生的联合发布也带来了不同社会背景、文化背景下的碰撞。发布会上，两校毕业生共同发布了近80套服装设计作品。这些作品前卫大胆，紧贴前沿时尚，注重细节感悟。既有多元化的材料，又有结合完善的服装工艺，展现了年轻设计师们立足当代生活、强调设计为生活服务的理念。

　　上海工程技术大学中法埃菲时装设计师学院

　　现代遗产

　　本场发布秀共有近20位学生的作品亮相。现场可以看到，从各个艺术领域汲取而来的创作元素不强硬、不单调，足够鲜活而多样。值得一提的是，多套作品在腰部设计上独具匠心，多彩的线条、脸谱式的图案和摇摆中的流苏均展现出流动的跨界风景。轮回中的“时尚遗产”在年轻设计师的心间手中留存。

　　莱佛士设计与商业学院( 澳大利亚)

　　角度

　　莱佛士设计与商业学院(澳大利亚)是首家进入中国国际大学生时装周的海外设计学院，也是中国国际大学生时装周的“官方国际合作院校”，已经连续两年参与中国国际大学生时装周。在本场发布中，校方共安排了14位毕业于该校的青年设计师举办专场作品发布。其中，有6位设计师曾参与今年4月初的“梅赛德斯—奔驰澳大利亚时装周”。

　　DAY 5

　　西南大学

　　匆匆

　　西南大学毕业生发布设计主题是“匆匆”，向人们展示了人生旅程、时代变迁以及自然轮回的匆匆变化。作品的想象力与制作工艺兼备，颇具完整性。此外，机械元素、亲子系列、都市潇洒风格的各类服装也引得观众频频跟拍。除了款式方面，注重服装材质的对比搭配，也算是西南大学毕业作品另一个贯穿始终的设计主线。

　　中央民族大学美术学院

　　尚·色

　　本届毕业设计作品发布会主

　　题是“尚·色”，共呈现65套作品。发布中可以看到以白族扎染工艺的设计要素，也可以看到以苗族的几何纹图案与辫绣相结合的作品，值得赞扬的是，这些民族元素全都进行了合理的二度创作与吸收，用现代化的时装设计语言进行展示。

　　武汉纺织大学服装学院

　　呼吸

　　本场发布秀主题为“呼吸”。80余件毕业生作品以大气轮廓与传统面料的对接，辅以精巧的工艺及印花图案，鲜活而富有内涵，紧扣时尚脉搏的跳动。在设计细节中，很多学生采用了传统纹样，手工刺绣、编织的手法，同时混合皮革、毛皮、雪纺等多种材料，增强了作品的视觉吸引力。

　　天津师范大学美术与设计学院

　　融·肆年

　　本场作品发布秀共有20名学生参与，发布作品102套，值得一提的是，此次走秀的46名模特，均是来自该校服装表演与形象设计专业的学生。本场发布中，整体上既有大廓形的理念表现，也有细腻柔和的肌理细节；有现代感、未来感的硬朗，也有传统元素下的温婉。同时在创作中更注重在工艺、材质上的表现。

　　大连工业大学服装学院

　　穿行

　　本场发布秀主题为“穿行”，学生们把对生活的观察、对艺术的理解、对未来的憧憬、对灵感与创意的表达，用服装语言展现在舞台上。所发布的60套作品，虽然来自不同的毕业生，从风格到质地、从色彩到装饰各有不同，但被整合编排得非常协调，可见教师在整场秀的效果把控上下了不少工夫。

　　DAY 6

　　中华女子学院艺术学院

　　物悟合一

　　本场发布以“物悟合一”为主题，共有24名毕业生的75件作品呈现。一个个细节体现着本场发布会以实穿为本、场合为先的总基调。依托不同场合和受众所做的时尚元素“再造”，不仅为市场导向点题，也激发了学生们对中国设计“外师造化、中得心源、天工开物”的创作本能。

　　厦门理工学院设计艺术与服装工程学院

　　尚·厦

　　本次发布会的主题是“尚·厦”，展示了26名学生的3个系列共90多套作品，风格定位以创意成衣为主。在本场发布中，精良的作品制作工艺是一大看点，本届学生的作品很好地承袭了闽派男装设计的工艺优势，尤其是在时尚男装概念的表现上，充分展现了学生们的创新能力。此外，也有部分突破闽系男装地域特色的时尚女装作品。

　　北京工业大学艺术设计学院

　　一期一会

　　作为本届大学生时装周压轴发布的院校，北京工业大学艺术设计学院发布的作品主题是“一期一会”，共有15 名毕业生的65 套作品在此呈现。本场发布会呈现出两类设计风格，一类是如工业设计灵魂般的极简主义，线条凌厉但不失风韵，另一类是综合了棉麻、蕾丝等田园元素的暖味道。本场发布会从材料、色彩、廓形，到图案细节及装饰工艺无不传递着年轻人的真诚设计与正能量。

　　不负这个时代

　　本刊记者_赖松

　　经过三年的历练，大学生时装周进入了更加国际化、专业化的运作轨道，参与其中的各个院校对此应该深有体会。

　　在应对媒体采访、宣传优秀毕业生及院校教学理念方面，各大院校都进行了精心准备；有的院校加大了校企合作的力度，邀请所在地的企业对毕业生作品发布会进行赞助；有的院校为了追求完美的发布效果，甚至还专门特邀金顶奖名师和“实战经验”丰富的品牌设计师进行指导。借助大学生时装周的平台，优秀毕业生冀希更顺利地踏上职业生涯的第一步。

　　可喜的是，为了加速优秀毕业生设计成果的商业化落地，今年大学生时装周主办机构还首次推出了D+Y SHOWROOM，这个项目旨在更有效地让毕业生与客户、买手、媒体建立直接的沟通和对接，从而直接推动优秀毕业生设计作品的商业落地。

　　从学校到企业，从时装周平台到产业环境，全国各大院校的毕业生们迎来了最好的发展时代，那么，如何才能不辜负这么好的时代呢？

　　得益于越发成熟的校企合作模式，同学们的毕业设计在金顶名师和校外企业导师的指导下，作品呈现水平得到显著提升，尤其是在制作工艺上，细节处理得越来越好。在扎实的基本功之上，90后毕业生们的新奇创意得以完整地展示。然而，大胆之余，同学们也应该重视设计理念的表达，对自己的作品应该有更多的想法。用符合服装产业现实的设计语言表达你对生活的真实感受。

　　在今年的毕业生作品秀中，可以看到不少院校毕业生的作品试图借助代表当代社会思潮的符号和元素来提升作品的内涵与价值，但然，从创作的角度讲，这种思索很有必要，但这种表达也许应该有更好的方式：用具有视觉冲击力和吸引力的时装化语言来表达，而不是直白地展示与社会思潮有关的图案元素。

　　如何对一个成熟的设计理念进行更专业的诠释？如何更扎实地提升自己的专业技能？这应该是优秀毕业们提升自我，把握时代机遇的方向。正如九牧王股份有限公司总经理陈加芽所言，“从企业和品牌的角度，我希望90后毕业生们能在整个职业生涯中脚踏实地，坚持自己所选择的这份事业。要做到这两点并不容易，需要长期的积累，一步一步地发展。”

　　本刊记者_赖松 董笑妍 黄天玉 王赛 刘妍