设计新秀聚集梦想舞台

　　第七届中国（常熟）休闲装设计精英大奖赛初评揭晓

　　4月8日，第七届中国（常熟）休闲装设计精英大奖赛初评在京举行。作为中国休闲装设计的顶级赛事，本届大赛由中国纺织工业联合会指导，中国服装协会、江苏省常熟市人民政府主办，《纺织服装周刊》杂志社、江苏常熟服装城管理委员会承办。

　　中国服装设计师协会主席、清华大学美术学院教授李当岐，中国纺织工业联合会流通分会副秘书长、中纺设计中心总经理于敏静，中国时装设计“金顶奖”设计师、中国服装设计师协会副主席武学伟，中国时装设计“金顶奖”设计师、北京玫瑰黛薇服装有限公司艺术总监刘薇，北京服装学院服装艺术与工程学院副院长邹游组成的评委团最终确定《渔》、《鼓韵》、《释放》等26份作品入围总决赛。

　　据了解，本届大赛共征集到包括中国大陆、香港、澳门和台湾，以及澳大利亚、马来西亚、韩国、日本、英国等多个国家和地区的2115份参赛作品。

　　本届大赛以“炫冉·锐熠”为主题，其意在于新生力量的升起，希望的迸发；创意力量的突破，新秀力量的绽放。此外，本届大赛的参赛作品还要求突出东方元素，参赛者需以设计的笔尖描绘出东方印象，展现服装设计的无限魅力。

　　休闲装、东方元素，参赛选手在面对大赛这项命题作文时能够呈现怎样设计创意？事实上，在组委会收集来的2000余份参赛作品中，选手们用创意设计抒写东方情怀，其中不乏以“中国梦”、“敦煌印象”、“民族风情”等意象激发而成的设计灵感。

　　整个评审过程中，评委们秉承公平、公开、公正的态度，严格执行评委规范，从参赛作品的完整性、与主题的契合度、材料色彩的使用、设计实现的可能性等多个方向，综合几方意见以评委认可度最高的作品逐一排列，经过多轮筛选确定最终入围作品。

　　“作品整体呈现的非常完整，选手们对于设计主题的把握比较到位。”对于本届大赛要求以东方元素为发挥的要求，本届大赛评委会主席李当岐还表示，所有的设计都是有条件的，在满足现实需求的前提下，一定的规范和要求能够让选手们的创意思路更加准确，方向性更强。

　　刘薇经过一番评审后说道：“东方元素设计主题鲜明，参赛选手设计发挥的方向很广泛，这恰恰是对他们最大的考验，要用心考虑突出主题且又不脱离休闲装设计框架。”

　　她认为，本届大赛作品整体的手绘质量较高，选手们对于设计主题都有个人的思考，表现风格颇具创意，色彩、选材也都能够从成衣制作角度出发。

　　“我看到选手们强烈的创作欲望以及敢于表达的勇气。”评委于敏静在考虑如何取舍手中两幅参赛作品时，如是说。她认为选手对于材料的研究有了明显进步，并强调：“像这位选手把设计希望呈现的效果，通过改变面料肌理做出来了，这就是很好的。”

　　当遇到充满趣味性的设计或者创意感十足的作品时，邹游和武学伟会拿出手机拍照，并点评作品在哪些方面表现巧妙，哪些地方仍需改进。中国（常熟）休闲装设计精英大奖赛作为业内最引人关注的专业赛事，得到了在校生与独立设计师的广泛关注，不论是参赛选手还是参赛作品质量都呈现出较高水平，正如李当岐所言：“能够全程参与到大赛中的选手，都将收获真正的锻炼和提高”。

　　主办方也希望大赛能够帮助更多年轻人实现设计梦想，同时也为服装设计产业培养与输送出更多优秀的人才。据了解，初评后，组委会将会统一通知入围选手进行成衣制作，并将于5月进行总决赛。届时，最终奖项将逐一揭晓，设计新秀也将闪耀而出。

　　专访

　　设计有度创意无限

　　专访中国服装设计师协会主席李当岐

　　作为第七届中国（常熟）休闲装设计精英大奖赛评委会主席，中国服装设计师协会主席李当岐对于本届大赛选手高涨的设计热情给予了充分肯定，同时他建议选手们扣紧大赛主题，凝炼设计表达，最终呈现出符合创意设想的成衣作品。

　　TAweekly：经过一番认真评选，您认为今年大赛初评选手作品与以往相比如何？

　　李当岐：参与多次大赛的初评工作，我觉得每一届选手都有自身的特点，不能一概而论。今年从参赛作品的数量和质量明显反映出选手的创作热情高涨，设计创意很丰富。我们看到呈现的作品都是相当认真的，总体来说作品完整性高，设计结构明确，面料使用标注的也很清晰，甚至是装订都十分精美。这说明选手们十分重视且希望努力做到最好。

　　我们在初评过程中也严格把握评选标准，最后这些入围作品所表达的概念比较清晰，而且作品的色彩、图案对于大赛要求“东方元素”的把控到位，因而脱颖而出。

　　TAweekly：您认为能够从这么多参赛作品中脱颖而出的设计，应该具有哪些特点？

　　李当岐：第一，作品完整度，设计套系要能够贴近主题要求；第二，色彩搭配，图案、材质等元素的使用是否符合视觉审美；第三，休闲装的款式，强调太多内容的设计容易偏离中心，这是许多选手的通病，因此主体设计思路很关键，不要太过复杂，把握好休闲装轻松舒适的特点很重要。

　　TAweekly：对于已经入围的参赛选手，您有哪些建议？

　　李当岐：这些入围的作品在休闲装设计的整体把握比较到位，而且能够结合东方元素的要求有所创意和发挥。当然，创意可以天马行空，而最终呈现一定要符合实际。因此选手们要更加细化设计内容，接下来将进入考验他们面料处理、色彩搭配、制版能力的阶段，需要耐心去实现设计。

　　参与多次大赛评选工作，我感觉选手们想要表现的附加内容过多，容易造成主题的混乱，所以希望选手们在后续的成衣制作环节能够忠于设计原作，把握好材料、色彩等尺度，不要添加过多复杂的内容，呈现出最真实的设计创意。

　　TAweekly：您觉得第七届中国（常熟）休闲装设计精英大奖赛这个平台对于参赛者的意义是什么？

　　李当岐：第七届中国（常熟）休闲装设计精英大奖赛作为国内比较有影响力的赛事，给在校的学生们提供了一个展示创意的机会。选手们从手绘到后续的成衣制作过程，可以说是接受了全方位的锻炼。

　　当他们真正参与了整个过程，也就会对设计有更深入的理解。手绘、选材、结构、搭配等每一个环节，都是选手们自主思考、自我实现的过程。

　　TAweekly：对于积极参与大赛，渴望成为真正的服装设计师的年轻人您有哪些建议？

　　李当岐：服装不是一门纯艺术学科，但却充满了艺术性。这也就是为什么服装设计专业的学生必须要接受艺术的熏陶，他们要掌握审美和创造美的能力。年轻人敢于突破，我们也鼓励他们大胆的表达。

　　从大赛角度来看，选手们可以“任性”设计，强调自我创意的实现；但从市场的角度来看，想要成为真正的设计师还要面对更多考验，掌握好设计的“度”。服装是为人们穿着服务的，要能够满足人们的生活，比如休闲装、泳装、晚礼服，每一类型的服装都有其功能属性，设计是有前提的。

　　本刊记者_王赛/文