千里授丹青 魚雁傳情誼——趙少昂與陳崎的師生對話

　　在香港文化博物館內的趙少昂藝術館，是我景仰的一處藝術殿堂，在那裡不但可以欣賞中國畫嶺南派一代宗師趙少昂（1905年-1998年）的典範作品，而且這個常設館還會穿插舉辦與嶺南畫派相關的一些專題展，不少同趙氏有藝術之緣的大家墨寶，便會展列一堂，讓人從不同角度瀏覽嶺南藝術傳播和發展的豐盛史蹟，以及趙少昂與其他藝術家交往的動人故事。

　　目前趙少昂藝術館展覽的專題是：「千里覓藝——趙少昂與陳崎師生對話」。

　　一甲子前的遙距傳藝課程

　　這個別開生面的展覽，展現了馬來西亞華裔畫家陳崎（1929年-2012年）在1950至1960年代從學於趙少昂教授函授課程的經歷。

　　在如今這個以互聯網溝通世界的時代，遙距教學已極為普及，但是在大半個世紀以前，趙少昂教授如何遙距傳授畫藝給海外學生？

　　香港文化博物館得到陳崎家人慷慨捐贈，將一批陳崎在1958年至1963年向趙少昂遙距學藝的繪畫作業，展現在我們眼前。

　　話說上世紀中葉，居住在馬來西亞砂撈越的華裔青年陳崎酷愛藝術，最初學習西畫，後來轉學中國畫，對嶺南畫風着迷，尤其仰慕嶺南派大師趙少昂的畫藝。但在那個時代，陳崎未有機會到香港求學。1958年，陳崎幸會赴馬來西亞辦畫展的香港畫家，經介紹，得以修讀趙少昂教授的函授課程。

　　通過這個展覽可以看到，趙老師先將親筆畫的示範畫稿，從香港郵寄到千里之外的馬來西亞，給學生臨摹；陳崎經過認真臨摹，完成自己的作業，並在畫面空白處用鉛筆寫上求教於老師的問題；老師收到作業後，又在畫面上批覆，給予細緻的指導，再寄回給學生。在一來一回的對答中，老師對學生的運筆、用墨及設色等逐一提點。

　　例如在《楓葉相思鳥》一畫中，陳崎寫道：「老師，這是甚麼鳥？每次的鳥名及植物花名都請為示知！」老師便一一寫上答案。

　　又如，展廳一隅的趙少昂繪《羅漢》一畫旁邊，並置有陳崎所臨摹的羅漢圖，畫稿上寫滿師生的對答內容。趙少昂註解道：「本來寫人像有鬍鬚較惡，但佛像須有善意，所以眼部應特別注意，稍長，眼睛不可太現，要稍朦。」

　　當時，老師學生雖然素未謀面，只靠魚雁往返傳授丹青，這樣綿延不絕的藝術對話持續數年之久，為馬來西亞培養出一個優秀的藝術家。

　　如今看到一幅幅保存了超過半世紀的畫作，仍然平整如新，可見陳崎對這師生情誼珍而重之。透過字畫間的師生互動對答，便能體會當年的師生關係是多麼親密無間，令人感動。同時，也為我們留下了趙少昂大師教學的珍貴實錄。

　　本專題展出的45幅畫作之中，有16幅由趙少昂所繪，29幅是陳崎學藝時的作業。趙少昂的畫作件件是珍品，寥寥數筆已精確捕捉鳥獸之神形，表現出的眼神、姿態乃至用筆設色等皆生趣盎然。館方特意從館藏中選出趙少昂的原作，與陳崎的畫作對比，是為了清晰鋪展陳崎習畫的過程，讓觀眾代入當時兩代畫家的藝術緣分。雖然二人僅以畫稿遙距交流，卻以師生互動的筆記留下難得的記錄。陳崎從嶺南畫派大師趙少昂身上受益不淺，後來他秉承老師的志向，多年來積極在東南亞地區為推廣嶺南藝術與中國繪畫作出貢獻。

　　與楊善深的「瓷緣‧畫意」

　　人與人之間的緣分，是時間與空間的巧妙連結。

　　記得2018年2月，趙少昂藝術館有一個名為「瓷緣‧畫意」的主題展覽，展出趙少昂與楊善深合作的國畫及繪瓷作品，呈現二人深厚的友誼及共同的藝術追求。

　　趙少昂與同為第二代嶺南畫派代表人物的楊善深（1913年-2004年）是摯友，趙少昂與楊善深的藝術之緣，不單是兩位大師的私人交情，也盛載了香港這地緣所傳承的嶺南風範。

　　趙楊二人先後移居香港，常雅集於趙的「嶺南藝苑」切磋藝術，更一同揮毫作畫。後來二人結識「粵東磁廠」東主曹榮樞。香港作為對外開放的商埠，在20世紀發展出獨樹一幟的香港彩瓷（港彩），技藝糅合中西文化，形成了獨特的香港特色。於是，趙少昂與楊善深又一起探索以嶺南畫派技法繪製瓷畫。

　　「瓷緣‧畫意」展覽共展示了40餘件1950年代趙楊二人合作的水墨畫，以及在1960至1980年代的繪瓷作品，見證了兩位大師之間的藝術交融，也藉此探討嶺南畫派與本地彩瓷藝術的結緣關係。