张国田：面对数字化，我们不缺图片，缺的是展览

　　张国田

　　平遥国际摄影大展艺术总监，《映像》杂志执行副总编、艺术总监。

　　1986年从事摄影创作；1993年策划、参与《乡村计划.1993》活动，其摄影作品在中国美术馆展出；2007年1月创办中国大型当代艺术双月刊《映像》杂志并担任艺术总监；2009年4月组织策划中国首届老电影文化节。

　　改造环境的同时也改造了心境

　　艺报：今年着重策划了哪些展览？

　　张国田：今年的平遥大展推出了中国行为艺术30年、独立电影10年、80年代摄影群体、观念摄影10年、四月影会文献展等展览。把广泛的信息投射在被明确定义和框架的图片中，以全球为跨度，以时间为线索，展示世界各地的作品，构建新的知识图景。尤其对棉织厂展区进行了独特的策划。面对数字化，我们不缺图片，缺的是展览。

　　艺报：今年的主题是“生命与梦想”，那您自己对于此次摄影节抱有什么样的期望？

　　张国田：将国内外的好作品都用好的方式呈现出来，以来满足艺术家和摄影展的需求。今年采取市场化运作，意在培养这样的团队服务大家。

　　我们最大限度地利用了展厅原貌。比如一个展厅的屋顶漏了，我们索性把屋顶揭掉；把封闭的院墙打开变成广场。在这样的展厅里看展览，人的心境和感受有了从未有过的愉悦，改造环境的同时也改造了心境。

　　艺报：2009年的PIP的最大的亮点是什么？

　　张国田：国际摄影潮流风向标的美国纽约光圈基金会首次来到平遥，是中国摄影界乃至世界摄影界的重大事件。

　　艺报：此次主推策展人与国内摄影师“面对面”，初衷是推广中国摄影师？

　　张国田：“面对面”是为国内摄影师走出去搭建一个平台。变被动为主动，有机会让大师指导作品，也可能把他们的作品带到国外去。

　　要改变两个观念

　　艺报：PIP已经进行8届了，以后的路该如何走，可能是很重要的话题，您有什么设想？

　　张国田：每次PIP准备一年，只展7天，这样太浪费了，希望以后这里形成固定的展览场所，持续办展览。平遥政府已经决定将柴油机厂、棉织厂艺术中心作为永久展览厅，这些决策都是有战略意义的。明年是PIP十周年，欢迎更多的艺术家来建言献策。

　　艺报：手机摄影展已经做了5届，创办这样一个活动的初衷是挖掘草根摄影？草根和大师有冲突吗？

　　张国田：没冲突。我们总是把艺术与大家拉得很遥远，其实艺术源于生活。每个人都可以记录生活，手机提供这样便捷的呈现。好多突发新闻事件，都是大众用手机拍摄的。互联网、手机等工具在今天让大众一样可以没有障碍-地记录。

　　艺报：您从中国最大摄影活动组织者的角度来看，中国摄影的现状如何？

　　张国田：需要改变两个观念。随着传统摄影向数字摄影发展，我们的思想没改变。过去展览都很呆板，适应不了时代对影像的新要求，照片的展览形式可以用投影、电视等多媒体工具呈现，要有时代感。还有就是策展人水平要提升。以前策展找几个朋友就可以做，欠缺学术性和严肃性。PIP十年是见证了国内外技术革命和观念革命的十年。

　　艺报：您觉得PIP对中国摄影人的意义何在？

　　张国田：PIP对中国摄影人和国际间的交流的影响是前所未有的。过去作品比较单一，也没有策展，现在展览越来越成熟，国外也在学习我们的经验。

　　艺报：用一座城市来承载一个摄影节的构想最初来源于什么？

　　张国田：来源于摄影人对摄影本身的向往。最初是法国摄影师发现平遥并推荐的，当时参考了已经举办30多届的阿尔乐摄影展。平遥摄影节的魅力就在于古城背景下的新的视觉感受。

　　艺报：平遥摄影节对您最大的挑战是什么？

　　张国田：我们接受的最大挑战就是对于未知的不断创新。