兩兄弟聽音樂

　　我喜歡聽音樂。當不能隨意遠行時，閒下來聽聽優美的音樂，也能感到舒懷，進入陶醉之境。所以說，愛樂的人不會悶。

　　我的弟弟Ivan更是深度愛樂者，而且是宣揚古典音樂的熱心人。最近兩兄弟都變成宅男，隔空交流頻率增加，常談話題還是音樂。

　　哥倆對談興味如交響樂

　　我們有同感，推廣高雅音樂有實質意義。

　　一哥說：聽高雅音樂才能經歷由欣賞融入情思的過程，化為心靈感應的情懷。

　　Ivan說：音樂無國界，但國人的音樂文化認知不高，普遍對西方音樂較陌生，喜歡聽的多是簡單的流行音樂作品，很少人進入雅樂的層次。

　　西方文化比較重視美育和音樂教育。平民百姓也知道，300年前音樂是王公貴族的奢侈品，如今我們平民擁有了，不能不珍惜。西方人一般從小被父母帶去參加教堂禮拜，就要唱聖詩，所以多數人是張口能唱，少有五音不全的。

　　一哥說：200年前（1820年代），小提琴鬼才帕格尼尼在英國巡迴演出。倫敦街頭正籠罩在黑死病的陰影中，平民為了能一睹「鬼才」的琴技，對劇院提高票價的行為發起暴動，無視病魔的恐怖。可見，西方窮人也很重視精神享受，這與我們文化裡的認知截然不同。

　　Ivan說：我喜歡的西洋音樂依次由巴洛克起，接着是古典主義，然後再到浪漫主義。古典主義至少保持了神聖的情懷，不像浪漫主義，夾雜了階級鬥爭。浪漫主義時代的階級鬥爭是新興的資產階級鬥封建王朝，跟後來的無產階級鬥資產階級一樣，用仇恨和憤怒來抒情，腎上腺素沒有少分泌的。

　　一哥說：聽音樂要減低腎上腺素才好，我不會被裹挾到浪漫主義的激烈情緒中去。巴洛克的音樂家，創作是為了取悅別人，包括取悅神。可是浪漫主義作曲家，主要為了取悅自己，哪管他人瓦上霜？不過如果遇到同時也取悅了我的作品，我也會喜歡。

　　I v a n說：在400多年的古典音樂史，好聽的音樂以巴洛克時代跨度最長，從1600年到1750年，所以最豐富；古典主義50年，包括莫札特和海頓。好聽的都佔了200年了，剩餘的好聽與不好聽各據一半，所以我不會花太多時間，能用心聽前半部分就好。

　　一哥說：貝多芬是騎在人頭馬上的騎士，前面是古典主義，後面是浪漫主義，你和我都喜歡。

　　望哥哥徹底進入愛樂世界

　　Ivan藏有唱片數以千計，幾乎所有經典作曲家的音樂作品都有。這些精神財富他都可以和我分享。他對我說：「挑你喜歡的曲目和錄音，我幫你灌入手機，就可以慢慢聽了。現在即使沒有書也可以上網查詢到很多資料，我分享唱片給你後，基本就不必再花錢了。」

　　Ivan對聆聽的音質要求很高，為我所不能企及。他說：「聽音樂要講究品質。古典音樂是交響樂團演奏，幾十把樂器，音域音場寬廣，沒有好的音響效果是很大損失。除了用手機分享和聆聽，我還可以用音質最好的燒錄碟Dub 好你心儀的音樂CD，回去慢慢聽。」

　　一般人缺乏常識，Dub碟時都用高速複製，音質肯定不好。因為數碼轉換時，複製速度愈低，品質愈好，能保障資訊完整讀取，所以Ivan必使用低速。

　　音樂語言是靠一些樂器演奏的泛音來加重語氣的，就像一篇好文章會用各種詞語去表達感情和加強語氣一樣。音樂不是文字，箇中美妙變化靠的是泛音。泛音豐富的樂器，出來的音場寬廣，音量也大，音色會很漂亮，傳輸得更遠。一把值千萬美元的古琴斯特拉迪瓦里（Stradivari）小提琴，價值連城，就是因為它發出的共鳴聲泛音非常豐富，才能奏出音樂語言中應有的情懷。在精確音響效果的錄音中，再現泛音非常重要。沒有豐富泛音的錄音，你無法分辨演奏家那把小提琴是只值30美金的現代小提琴，還是天價的斯特拉迪瓦里小提琴。中國古人也能認識泛音的重要，所以有「繞樑三日」之說。沒有泛音的樂聲，木木篤篤，哪會有餘音去繞樑呢？

　　有些人用幾塊錢的耳機聽，也說是喜歡音樂；而愛樂者動輒花幾千元買耳機，為了追求泛音引出情懷。

　　聽我說在用幾百元的耳機，Ivan急了：「如果你想徹底進入古典音樂，一定要講究好的聆聽。我可以給你一副 3,000元的舒爾（Shure）入耳式耳機，再加上藍牙接收器。這樣你就可以隨時隨地欣賞古典音樂了。都是我用過的器材。現在不用上班了，我在家用音響，耳機和藍牙接收器就富裕出來了。我還有其他更好更貴的耳機可以用，不用擔心我會有任何缺失。」

　　弟弟的心意我明白，奈何我是既愛畫畫、攝影、寫作⋯⋯也愛音樂的「花心人」，能成為徹底的愛樂者嗎？