小学美术教学中的个性培养探究

　　引言：随着教学改革的持续深入和加强，对现代教学中提高学生个性化培养的教学要求不断提高，从而督促教师主动转变教育教学的目标，始终坚持学生为主体，开展对学生的针对性教育指导，保证在提高学生学习质量基础上完成综合素质的培养。小学美术学科的教学中更要体现学生素质教育的培养，美术教学是对学生个性培养的重要学科，能够帮助学生完成思维的全面培养和发展，并充分鼓励学生开发想象力，让学生在学习中不断拓展思维眼界，从而促进学生的全面进步与成长。由此，美术课程教学中，教师必须要做到对学生在个性成长中的鼓励和引导，让学生在美术课程中自由发挥，自由探索。合理的课程安排不仅激发学生的学习兴趣，提高学生的审美能力，更是促进学生个性发展的保证，文中对小学美术教学中的个性培养问题进行阐述并提出针对性的培养策略。

　　美术教育的是培养学生个性、加强创新能力的重要方式，通过美术课程让学生在整体方面获得全面发展，更是对于日后的学习打下坚实的基础。传统教学理念和形式的影响下美术教学工作过于形式化和制式化，缺少灵活性，一方面阻碍了学生发挥自主的创新能力，另一方面更是影响了学生的综合素质的提高。由此，小学美术教师要积极的转变理念，运用有效的方式和方法对小学生的个性进行培养，现代教育中，对学生个性的打造和培养已经成为当下教育模式中的重要部分。美术作为彰显学生个性的重要学科，学生可以根据自己的想象力和创造力完成课程内容，教师亦可以通过教学完成学生创造和想象力的培养，对于培养教学中的问题要积极的深入研究和探索，在教导学生绘画技巧的同时，完成学生思维方式的转变，促进学生审美能力的提升，完成学生个性培养的教学目标。

　　1 美术学习气氛的培养

　　小学美术教学中的个性培养需要注重美术学习的氛围打造和培养，美术学科与其他学科区别很大，不是学会公式和算法就能直接解题，要将学生作为主体，因材施教。学生在这种充满艺术氛围且轻松自由的环境中更有意愿的发表自己对美术学习的独特见解，学习兴趣不断提高。小学美术教学中的学习气氛打造，需要教师做好引导工作，明确美术教学中学生的主体身份，教学应以激发学生的美术学习兴趣，按照学生的特点培养他们独立的美术欣赏能力，并完成学生自由想象力培养。小学美术教学要在授课中时刻关注学生的状态，对学生采取个性化培养，鼓励学生主动提出问题，并获得老师的帮助，从而完成学生的美术学习任务。教师应以平等的身份，耐心的听取学生的意见和见解，并将这些问题进行汇总，对不正确的观点引导学生重新思考，不可直接否定，打击学生的积极性。作为美术教学中的主体，学生更要积极的参与到美术学习中，要遵守课堂秩序，听从老师的安排，服从教学流程，最终才能更好的完成美术课程的学习。日常教学过程中，小学美术教学要注重教师和学生之间的沟通，可以让表现优秀的学生作为代表，这样既能加快学生的成长，也能够增强教师和学生之间的沟通，让学生们增加相互间的沟通，弱化老师的主导地位。真正的让学生在一个轻松的美术学习氛围中完成学习任务。

　　2 个性培养的必要性

　　小学阶段是学生学习生涯中的重要阶段和起步阶段，小学课程体系中不仅要有基础知识的教授，更要有提升个人综合素质和个性培养的具体课程，提高学生在美术鉴赏方面的能力，加快德智体美全面发展，完成综合素养的提高。当下，小学的美术教育和课程主要的重点都在于对基础知识的传授和技巧的培养，对于学生的个性发挥等常常忽视，这就导致学生在审美能力方面的提高以及人文素养的打造都产生制约。因此，小学美术教师要时刻重视学生个性的培养，对学生的心理特点以及生理特征要有一定的认知，深刻的认识到培养学生的想象力和创造力对于提高小学生全面综合素质的重要性。通过美术教学完成小学生的个性培养任务，在提高小学生美术鉴赏以及思维发散能力，又可以完成综合性人才培养的目的。

　　3 美术教学中个性化培养的注意事项

　　小学美术教学中的学生个性培养一方面在课堂教学中，教学的方式要采用视听结合的方式，要充分利用互联网技术以及多媒体设备，通过这些技术和设备，直观的给与学生一定的感官刺激，满足学生的猎奇心理，让学生快速的提升对美术学习的兴趣。另一方面，要结合校外的资源，共同建设良好的学习环境，校外资源能够开拓学生的视野，可以欣赏更多的美术作品，提升学生的美术欣赏能力，以及美术的创作能力，让学生在提高学习兴趣的基础上加强美术创作能力。美术学科有其自身的特点，不能将其他学科的教学方式和规定套用在美术教学中，美术教学是培养和提高学生的审美水平，提升学生对美学的认知，让学生学会欣赏所有美学作品，所带来的好处不是单一的美术学科成绩，而是能够贯穿终身的美学欣赏能力和创作力。小学美术教学中的个性化培养还应时刻注视到学生的学习状态以及学生的性格，受到升学压力影响，学生对学习始终处于高压力的状态下，此时，美术教学恰是学生释放压力的做好平台，学生可以在自由的氛围中完成美术作品的创作，在创作过程中释放压力，调整心理，增强学习的自信。小学美术教学的个性化培养不仅能够让学生提升美术的创作和欣赏能力，还能让学生的自信心以及抗压能力都得到提高。

　　4 个性培养中的问题

　　4.1 重视灌输理论知识

　　固定模式的教学下美术课程的授课重点在于理论知识的讲授，以及美术技巧的的传授，学生作为课堂的主体只能被动地接受知识，无法彰显个性，也无法完成个性的培养。对于美术课程中呈现的作品和成果，单一且固定制式，所有的创作都是按照统一的标准执行，对于成果的评价也是相对固定的模式化行为。这种情况下必然让学生的作品成果、审美观念等等，都是模式化的，不能做到个性化培养和个体差异化的体现。

　　4.2 教师过分干预

　　课堂的教学中要充分认识到学生才是课堂的主体，要围绕学生完成授课以及知识的传授，现实教学中，教师往往会忽略这一要点，过分的进行干预，只注重知识的灌输，从而严重影响了孩子的个性思维的培养和发展。现阶段的小学美术教学仍然是教师主导，没有将引导学生塑造个性作为教学的目标之一，学生的创造能力未得到彰显，十分不利于学生在个性成长方面的创造。美术教学的课程中在培养学生个性方面，要减少干预，给学生打造和创建一个相对自由的空间，让学生能够自主的完成美术课程，让学生自由的发挥想象和创造，运用美术相关知识和自己的审美与想象，形成最后的作品成果。学生在这种自由的美术创作中所培养的个性不仅仅只是呈现更好的作品，更是让学生获得全面的综合素质提高，在其他学科以及生活中获得多向思维、创新能力和想象能力。教师对学生的自主学习过多的干预势必影响学生的发展，学生会习惯跟着老师的思路完成课程学习，整体的教学过程较为枯燥和僵化，学生的表达欲望被压制，很难实现个性化成长。

　　4.3 压抑孩子的个性化鉴赏

　　小学阶段是学生塑造个性的重要启蒙阶段，通过德智体美劳多个方面的全面发展最终形成学生独特的个性和思维，打造不同的个体，让学生拥有自主思考的能力。由此，我们更要重视学生在小学阶段的各项学习，塑造和培养他们的审美，让他们在小学阶段实现个性化的成长。美术教学中教师对于学生的个性化鉴赏能力培养还存在一定的问题，按照传统的教学规范模式进行教学，压抑了学生的个性化成长，导致学生不能对美术作品拥有个性化的鉴赏能力，已经不习惯将自己的审美观念在课堂上进行表达，思维模式也趋于固化。课堂授课时为了完成授课任务以及课程安排，教师会减少学生的课堂表达时间，学生缺少表达个人意见的场所和时间，教师对于持不同意见的学生观点，因为授课的要求不能及时的给与认可和反馈，这样必然压抑孩子大胆表达的天性，让他们不得不按照固定的套路进行创作。

　　4.4 教师的讲解过程枯燥乏味

　　当前教育结构下美术课程不在是必考科目，这就导致教师、学生、家长等都对美术课程非常不在意，教师的授课只要完成授课任务即可，授课的流程和方式必然缺乏趣味性和创造性，不能引起学生的兴趣，这些都是造成美术课程不在重要的原因。美术课堂上需要对相关的知识和内容进行练习，单一的练习模式无法发挥学生的个性，影响学生成长和发展。

　　5 个性培养的措施

　　5.1 激发小学生学习美术的兴趣

　　常言道兴趣是学生学习中最好的老师，小学美术教学中要充分利用学生的兴趣点，营造更加自由的学习环境和氛围，按照兴趣来引导和调动学生在美术学习中的积极性，同时完成个性的塑造和培养。美术教学不仅要针对专业技能进行传授，还要将生活热点、历史、政治等多重内容与美术教学相融合，加强学生的兴趣点，让学生在丰富知识体系中产生美术学习的兴趣，激发他们的观察力、创造力和想象力，让学生带着强烈的求知欲完成对知识的探索。以向日葵绘画课程为例，老师在授课的过程中不仅要教会绘画的技巧，还要引导学生对向日葵的习性，特点进行掌握，要主动学会思考，在进行写实绘画时加入创造和想象，从而完成一幅好的画作。

　　5.2 组织相关美术活动，引导学生的个性创新发展

　　小学的美术教学中要增加对学生个性培养的比重，教师在课堂上的授课要让学生学到各种美术专业知识的同时还要增加各种实际性的实践活动，学生可以通过实践活动的互动增加自主思维能力的锻炼，运用理论知识完成美术作业。学生作为课堂的主体，要能拥有对美术作品的鉴赏能力，对于美术作为拥有一定的学习和感受力，通过实践活动完成将这些能力灵活的运用，从而完成自身能力的提高。教师在组织美术活动时，可以观察出学生的各项问题，并对这些问题进行总结分析，从而帮助学生解决各种问题，培养学生的创新思维和个性化发展。

　　5.3 培养学生的创造力

　　学生的创造性培养小学阶段最为重要，受到升学因素影响，学生升入初中后主要是以升学作为学习目标，个性培养的创造和搭建逐渐被弱化，所以更要注重小学阶段在美术教学中对学生个性培养，激发孩子们的创造和创新能力。实际的教学工作中，教师要将培养学生的创造力作为重要责任，要观察学生的喜好，尊重学生的学习主体地位，对学生的奇思妙想及时给予尊重和认可。教师还要积极开展实践活动，将实践课程延伸到大自然中，让学生学会观察并根据观察到的事物进行美术创作。

　　5.4 引导小学生培养个性化的审美

　　对美术作品的品鉴和欣赏不仅仅是在技巧方面，也在自身审美和感受，学生根据自身掌握的知识以及感受对美术作品进行鉴赏，所以，培养小学生的全面审美能力尤为重要。教师要通过引导让学生发现美的事物，深入的对美术作品进行感受，提高他们对美的欣赏和感知能力，在小学美术教学过程中，彻底改变思维模式，剔除僵化的思维，增加具有差异性和个性化的审美观念。教师在课堂上对学生的引导和鼓励是培养学生个性成长的重要力量，学生的价值观和思维逻辑都是在不断塑造和成长的过程，所以需要有正向的教学行为来引导学生培养个人审美，还要鼓励学生大胆的阐述，对于自身的想法和看法要勇于表达，教师及时给与反馈和鼓励，最终完成学生个性化审美的培养。

　　5.5 利用现代化教学手段激发个性

　　现代科技的深入发展让教学方式和方法也出现了大的变化，课堂上运用现代化的设备能够增加学生的学习兴趣，更是引导学生培养创新能力和创新思维，让学生在愉快的氛围下完成知识的学习。小学美术课程的特点可以更好的与现代科技设备进行融合，通过多媒体完成美术作品的展示、视频内容的演示，让学生的美术学习不仅仅停留在静态的图片上，还能感受到视觉、听觉的强烈冲击，促进学生对美术课程的兴趣，营造良好的美术课程的学习环境，激发学生的创作热情，利于学生的个性培养。学生通过多媒体技术对美术图片和视频的观看，将细致观察的内容深刻记忆在脑海中，作为以后创作的丰富素材。美术课程的实践活动中，教师应对个性化的作品进行展示，并引导学生阐述自身的观点，老师进行一一的记录，在课程结束时进行总结，让学生对这些想法加深记忆，长期下来必然培养出具有个性化的思维方式。

　　5.6 信息技术手段，培养学生的个性化审美

　　小学的美术教学出了运用多媒体完成授课，还要与其他信息技术手段进行融合，通过这些手段完成学生的个性化审美塑造，实践能力的提升是一个重要的教学目标。学生通过实际操作的实践课程掌握更多的美术技巧，实现通过理论与实践的结合提升美术技能的目的。教师要根据教材中的关键，运用信息技术手段完成有效教学，将美术知识多层次、多结构的展示给学生，让学生认真的观察，锻炼观察能力和作品的欣赏能力，逐渐掌握鉴赏美术的技巧。

　　5.7 结合美术趣味问题，激发学生的创新思维

　　美术教学课程中，要根据课程的任务和要求，设置教学问题，通过趣味性的问题让学生互动的参与到教学内容中，最终激发学生的创新思维，让学生锻炼自主思考的能力，逐渐形成主动创作的思维观念。学生也可以通过这些问题，逐渐养成良好的美术审美观，挖掘自己的艺术细胞，推进学生的创新思维和审美情趣。在教授民间艺术时，教师可以以“窗花”剪纸作为课程主题，组织学生对这些作品进行欣赏和讨论，阐述作品的亮点，让学生们共同揣摩出作品的观点，逐渐锻炼学生的个性化思维。

　　6 结束语

　　综上所述，小学美术教学中对学生的个性培养已经是当前尤为重要的任务之一，美术教师要顺利正确的教学理念，在教学中始终坚持学生的个性培养。组织各类实践活动，鼓励学生主动的进行思考和创新，让学生学会独立的探索，刺激学生的思维，发挥学生的美术操作主动性，促进学生的个性化发展。

　　（作者单位：江苏省连云港市东海县温泉镇第二中心小学）

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