聊聊我手上的摄影器材（胶片篇）

　　和很多资深摄友不同的是，我是先使用数码相机后再接触胶片摄影的，记得几年前第一次在网上看到别人使用富士胶卷拍摄的日本，那种惊艳的感觉我到现在还记得。之后就被吸引的一发不可收拾地迷上了胶片摄影。不同于数码器材，以卤化银为核心的胶片摄影是真实存在的化学反应，从胶卷的选择，拍摄过程中测光、曝光，冲洗直到扫描，胶片摄影更像是匠人工作一样，充满了对摄影本身的尊重与热爱感，直到今天我胶片的使用率还是高于数码。

　　目前我使用的胶片器材主要是美能达X700、宾得67、禄来3.5F和富士GF670，网上对这些器材的评测很多，我主要和大家分享下自己的使用感受。

　　很多朋友玩胶片是从豆瓣网网友公认的“四大神机”（美能达X700、奥林巴斯OM系列、佳能AE-1和尼康FM2）开始的。我用最简单的语言概括这四款目前受关注度最高的135胶片相机的特点：美能达X700自动化程度高，有A档、P档、电子布帘快门，美能达的ROKKOR镜头出片颜色较为浓郁（绝非大多数人说的小清新），某些编号下的电容容易出问题，这个情况摄友在淘二手机的时候要格外注意；奥林巴斯OM系列造型机械感强，我没使用过，但是据说测光非常麻烦；佳能AE-1造型漂亮，最早知道它是在宫崎葵主演的《只是爱着你》电影画面中，AE-1搭配佳能镜头出片才是真正的清新淡雅，绿色表现力非常不错；尼康FM2是这四款中做工最为扎实的，但目前价格也被炒得最高，从实用性考虑的话，我推荐尼康FE2和FG系列而非FM2。

　　除这四款相机外，我建议对胶片摄影感兴趣的朋友也可以关注其他机身。如果本身就使用佳能数码器材的朋友，可以考虑E OS系列的胶片机身，比如EOS3和EOS5等，因为这类机身是可以使用佳能EF镜头的；其次，喜欢扫街的朋友也可以考虑购买旁轴或者口袋便携机。无论作何选择，你都要清楚一点，选择135系统的胶片相机，更应该关注的是所搭配的镜头风格、所使用胶卷的特点、扫描仪的风格，而机身反倒没有那么重要。

　　由于上述135相机中我只用过美能达X700，就主要谈谈它的使用感受。首先，纠正一个误区，它出片一点也不小清新，镜头成像浓郁；其次，操作方便。它陪伴我走遍了日本关东地区，虽然使用过程中不算熟练，中途也有各种突发状况，但总体来说，有A档和P档的X700是一款操控便捷的相机。使用美能达在日本拍的片子让我第一次感受到了胶片的魅力，最明显的感受是拍摄箱根芦之湖闪闪发光的湖面和镰仓高校的逆光人像时，数码相机在对焦的各种拉风箱和出片的“高光溢出，暗部死黑”一度让我绝望，但廉价的美能达轻易做到了所见即所得。此外，让人又爱又恨的是这次日本拍摄的胶片扫描出来竟全部漏光（机背遮光海绵老化导致，大家买的时候一定提前问好店家），虽然不完美但别有一番味道，此次旅行所购置的胶片都是过期3年的Fuji Film Superia 100，廉价实用，为我留下了美好的记忆。

　　关于135的胶卷，如果是新手练习的话，我推荐富士C200、Superia 100或柯达Gold系列或者ColorPlus系列。进阶的推荐是柯达Profoto XL、柯达Portra系列和三菱UXI 200，人像题材这几款都是不错的选择。如果喜欢拍摄风景，那么直接可以用反转片，色彩鲜艳的富士RVP系列和柯达E100系列都非常好。

　　对于没有数码全画幅相机的朋友们可以考虑购置一台美能达X700，因为它毕竟是一款35mm相机，可以以最低成本体验35mm胶片的魅力。

　　知道120中画幅这个概念是从滨田英明和宾得67相机开始的，我是在Flickr上关注到滨田英明的，这个日本摄影师用胶片记录两个儿子的生活点滴，拍得非常温馨有爱，后来我才知道他使用的是宾得67相机，并且这款相机是120系统的67格式，被吸引了之后我就又在淘宝上以3000块钱的价格淘了一套第一代宾得67并搭配105mm F2.4标准镜头。使用下来的体会是，宾得67像一个巨大的135相机，装卷、过片拍摄的感觉都和135相机无异，如果熟悉135相机使用的话应该很容易入手宾得67。此外，宾得Takuma镜头是日系镜头中少数成像风格接近德系器材的，可以说这款相机除了重和机震大（快门像机关枪）之外几乎没有什么缺点，由于重量问题大大限制了其安全快门（手持1/125s），所以该机的拍摄题材和适用环境极为有限，因此即便我对这款相机非常偏爱。但入手不久后还是因为不便于携带故给了朋友，回想起这套器材，我仍旧对它出片的焦外表现格外满意，但也对其庞大的体积和重量印象深刻。

　　如果说宾得67只有一些小缺点的话，那么禄来双反这样的德系相机在我看来是完美的，无论是把玩还是实际使用。关于禄来双反的介绍网上多得数不胜数，在这里简化为十点感受：1、不同于哈苏的锐，禄来的成像极为柔和，那种柔和像水一般细腻，所以，我大多使用禄来拍摄胶片人像，几乎从来没有失望过，即便有些遗憾，那也是受制于我的摄影水平，绝对和这台机器没有半点关系；2、即便不拿他拍照，禄来把玩起来也绝对可以是摄影爱好者的精神寄托；3、一个玩摄影的人一辈子一定要玩次德国器材；4、双反和66画幅在构图上和拍摄距离等使用方面都是一个极大的颠覆，需要花一定时间和功夫去进行熟悉和适应；5、禄来整个拍摄全过程都是一种享受，通过禄来双反取景器看世界更是一种享受；6、搭载蔡司和施耐德镜头的禄来都很好，你可以根据自己喜好选择，蔡司色彩浓郁反差大，施耐德色彩清新成像柔和；7、如果你是一个器材党，在120的66画幅中，禄来可以算是终点了；8、禄来双反的各个型号几乎没有弱的，当然最好的还是F系，2.8F和3.5F是经典中的经典；9、把禄来双反的所有配件配齐是很多禄来爱好者的终极收藏目标，禄来的所有附件都很贵；10、二手市场的禄来水很深，要慎入。

　　自从购买禄来双反3.5F，这台机器一直陪伴了我胶片摄影的成长，也是我使用率最高的胶片相机，它记录了很多我生活中许多重大时刻，妻子的孕照、初生宝宝的照片，朋友的孕照以及朋友的宝宝等，我愿意用最爱的机器记录最重大的时刻，这像是一种朋友间的信赖。

　　关于禄来，我想说，对于一个喜爱人像摄影的人来说，没有比这台机器更适合人像创作了，这绝对是一台不会令人失望和后悔的机器，想到一句话是可以比较适合禄来的，“没有人真正拥有禄来，你只不过是为后人保存它而已”。

　　富士GF670是我最后一款120胶片机器了，入手原因很简单，除了人像摄影，我还需要一台旅游和拍孩子的、能适应快速抓拍条件的120相机，富士670恰好满足了我所有的要求。依旧简单总结五点使用感受：1、外观绝对漂亮，富士在外观设计上是绝对抓眼球；2、快门声音非常轻，GF670使用的是电子镜间快门，快门声音比禄来的机械镜间还轻，甚至我按下去自己都听不到，这也成为了富士GF670最大的优势，即：使用慢速快门，我甚至经常在1/8s的快门下拍出清晰锐利的照片；3、操作便捷傻瓜，有A档，黄斑对焦清晰，测光准确明了等现代化优势使得这款机子的出片稳定性极高；4、富士龙EBC镀膜抗逆光好（和禄来老头比最大的优势就是逆光能力）；5、出片典型的富士色彩风格，黄绿色表现好，反差大，线条硬朗，这也决定了这款机子是人文定位。

　　很多人说富士GF670成像数码，焦外一般，我完全不同意，说他数码只不过是现代镀膜的成像特点，其实大光比环境下的画面，富士能拍但数码一定拍不出来，所以他出片不“数码”，作为胶片相机它能完成数码完成不了的工作。看惯德系风格的人估计会不习惯这种反差大硬朗的风格，但这也恰恰是拍摄人文照片最有优势的感觉，至少我这么认为。此外，值得一提的是，当使用富士胶卷和富士扫描仪的时候，这款富士120机器会将富士的色彩管理发挥到极致，这难道不是很酷的事情么？

　　很多人玩120，纠结于机器，纠结于扫描仪，这些都很重要，但我想说其实胶片的选择更重要，不同的胶片应付不同的拍摄环境，就我所常用的，和大家分享下。这里不谈黑白片，只说说120彩色胶片。

　　柯达

　　（1）portra：如果拍人像，那么portra是最应该使用的，portra系列就是为拍摄人像所推出的胶卷，portra分160度和400度，400度的制作工艺更复杂，乳胶剂涂层更厚所以价格也更高，160度适合拍摄清新系，互联网上大多数文艺风格的人像创作摄影大多使用这款胶卷拍出来的，色彩偏清新，过曝后人像白色的清新感很强，肤色很粉嫩，特别适合亚洲少女，欧美白色人种在portra下偏红。160度的portra对绿色表现力一般，扫描出来偏灰，如果你使用portra160这款胶卷拍人像，尽可能去找些浅白色环境，如居家照等，此外，160度的portra总能表现出淡淡的暖色日系和风感。400度和160度特点大致相同，区别是饱和感更强，色彩更丰富，对绿色表现力远好于160度。此外，portra这款胶卷比较娇气，对于温度极为敏感，所以最好不要放在阳光下暴晒。

　　滨田英明几乎一直坚持使用portra 400拍摄两个孩子，滨田英明的照片风格我大致猜测就是使用takuma镜头对portra 400大胆过曝所形成的，如果你想模仿这种感觉，尽可能的去过曝过曝再过曝，别怀疑胶片尤其是高端彩色负片的宽容度，只要你的慢速快门允许，大胆去做。

　　（2）ektar：这是一款反差很大、宽容度不如portra的胶卷，稍过曝拍摄好于欠曝的胶片。拍人像注意不要正逆光，因为肤色会很红，一般我不太会选用这款胶卷拍摄人像，Ektar更适合行走拍摄人文，尤其是在欧洲风情人文表现力极强。

　　（3）100UC：是个早已停产的绝版好胶卷，如果说富士Reala对于绿色表现力最好，那么这款胶卷对于黄色的表现力最好。

　　（4）E100VS和E100G：柯达正片，尤其是E100VS，拍漫射光环境比如夕阳落日，那种紫色会令人沉醉。

　　富士

　　（1）PRO 160NS：最廉价的120胶卷，饱和一般反差一般，总之都一般，我一开始用来练习，从来不用它拍摄重要场面，富士魔术手扫描这款胶卷时，对于红绿色的偏色较为严重，但这款胶卷拍摄色温较低的环境时表现尚可。此外这款胶卷的暗部灰色多，这也是富士胶卷的特点。

　　（2）PRO 400H：400度中拍摄室内环境最好的胶卷，目前知道的，日本的石川佑树和aki以及西方拍摄婚纱著称的Josh Villa都喜欢使用这款胶卷。

　　（3）Reala：绿色表现力最好的胶卷，最适合拍摄人像的富士胶卷，可惜停产了，我手上有1盒到14年底才到期日本限定版的reala ace系列，一直都舍不得用。

　　（4）rdp3和rvp系列等正片：rdp3应该是最能拍人像的正片了（一般人像摄影还是推荐彩色负片），如果想用rdp3拍摄人像，那么你最好等到落日，色彩过渡不会让你失望，另外rdp3欠曝暗部会偏蓝，有些人恰好喜欢这个感觉，此外rdp3对于绿色的表现力也还不错。rvp典型的风景正片，饱和度强。

　　其他品牌

　　（1）Lomo 100：听说是富士代工的，风格和已经停产的Superia 100很像，反差大、色彩暖，但lomo胶卷的片基和包裹胶片的纸都很厚，过片时候要注意不要导致漏光。

　　（2）美能达pro 160：色彩偏冷，出片有种偏蓝的冷调风格，适合拍大海、天空等蓝色环境。

　　对于胶片相机和胶片的使用，我也正在探索尝试不断总结。总之，真的希望胶片能一直生产下去，这么好的东西就这么停产了真的很可惜，使用胶片拍摄的摄影师更像是一个匠人，在拍摄过程中会冷静思考为什么而拍要拍什么，而不是漫无目的不断按下快门。在我看来，数码和胶片是可以共同存在下去的，数码对于某一瞬间的抓拍有着不可替代的优势，但胶片对于拍摄的敬畏和拍前的思考也是多年来沉淀下的优势。

　　图文/庄喆

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