荷塘意象

　　荷花是熱門的攝影題材，幾乎已經達到人皆拍之的地步。但是要拍得不落俗套，在眾多庸脂俗粉中脫穎而出，卻不容易。著名攝影家劉自立說，關鍵是要拍出意境和情調。

　　北宋大文學家歐陽修在《盤車圖》有云：「古畫畫意不畫形。」相較於形態，好的畫作更加講求神韻與意境，同樣道理用在荷塘攝影一樣適用。在荷花攝影這個範疇上，除了有寫實的荷之外，其實還有寫意的荷。寫實與寫意本來並無高下之別，但是寫意往往會顯出較高的藝術性。

　　意境，是人的情感與景物互相結合的藝術境界。攝影的功能從來不止於客觀紀實，能夠把自己的主觀意識活動寄託於客觀的環境之中，就算是邁入「寫意」的領域。而每個人的所思所感都是獨特的，這些互有差別的思緒與荷的生命百態融合，所得出來的效果，自然也就千變萬化了。劉自立認為，就算是同一個時間的同一個荷塘，在不同的攝影師鏡下都有不同的姿態。

　　荷與芸芸百花有顯著不同，多數花卉只在盛開的時候吸引人，而荷卻在生命不同階段呈現着各種美態，各有韻味。不少攝影者一年四季都會到荷塘流連，找到創作的靈感。因此，荷塘攝影絕不只拍攝荷花那樣簡單。

　　春天裡，荷葉初長，荷塘上浮泛出嫩紅淺綠，生機勃勃；盛夏，繁花怒放，翠葉如傘，花間蜻蜓孑立，滿塘繁華景象；秋天，雖然花落葉殘，但那萎莖枯葉卻重構了荷塘的情調，顯出一派悲壯；冬天來臨，殘荷在飄零中展現出傲雪凝霜的淒美，那不屈的場景，同樣令人感動。不一樣的景致，觸發觀者不一樣的情感，這就是「寫意」的意境源泉。難怪歷代藝術家都對有「花中君子」之稱的荷花情有獨鍾。

　　劉自立先生為完成《荷塘意象》攝影集，多年來孜孜不倦的在各地捕捉荷塘美景。提到拍攝荷塘的秘訣，劉老師自言：「（拍攝荷塘）構圖上最大秘訣是『單純』，然而單純並非單調。」這番話應該如何理解呢？攝影師不能過份執迷於主體上的標新立異，正途應該是要掌控好整個畫面，利用主體與背景的比襯，烘托出富有詩意的氛圍。就算是再特別的主體，欠缺分體的襯托亦是淡然無味；相反，再尋常的景物，也可能因為周遭哪怕只是一塊小小的葉，或是一抹小小的黃而令人印象深刻。如何剪裁和組合荷塘內各式各樣的元素，達至整體上的和藹悅目，正是攝影師顯露功夫的地方。

　　引用香港著名攝影家彭邦先生為《荷塘意象》寫的寄語：「在此類作品（荷塘攝影）中的強弱，露藏，大小，明暗，張揚與含蓄，簡約與空白等要素之間關係的把控猶為重要。這種綜合的思維模式，借鑒於繪畫的意境，因而也使作品產生的感染力強於寫實式的表達。」荷塘哪個不會拍？可是，拍得好的卻是鳳毛麟角、寥若星辰。要拍攝得寫意並且與眾不同，參考大師的作品以及言論，從中提煉出理論固然重要，不過更要緊的始終是勤於練習。口講不練，就算是把《九陽真經》送到你的手上，你也成為不了大師。這倒不是單獨說拍攝荷塘，而是放諸所有攝影題材皆準的道理了。