浅谈广播剧的录音及制作

　　【摘要】近年来，国家新闻出版广电总局每年都要组织各省市（区）台的广播剧技术质量评选活动，广播剧的录音制作是一项综合性的技术工作，涉及面很广。它要求录音师不但具有较高的艺术修养，还需具备较全面的电声技术知识。广播剧也是音响艺术，要创作一部较完美的广播剧，必须有一个总体艺术音响的设计蓝图。笔者借其多年丰富的制作录音工作经验及对数字化录音设备的掌握理解，结合本台的实际，探讨广播剧的前期录音、对不同场景录音棚中声效的处理及广播剧制作中，如何运用广播剧的录音及制作方法来得到满意的技术质量。

　　【关键词 】广播剧 录音技巧 多声道 音响效果 技术质量

　　一.引言

　　近年来，随着广播电台的数字化音频技术发展，我台每年都参与国家广电总局组织各省市（区）台进行广播剧制作技术质量评奖的评选。

　　近年获广播剧技术质量作品有，广播剧《造桥女孩》、《今日阳光》等获国家广电总局三等奖和省一等奖。因各县（市）区广播台都有不同的录音制作室及录音棚，笔者由于多年工作需要，接触语言录音作品较多，在参与每年评比审听及互相比较广播剧的评选中，对个别电台的录音师在广播剧制作过程中发现一些制作技巧新问题，笔者结合鄞州台的广播剧的技术质量经验，谈如何制作广播剧的经验与体会，供兄弟台参考。

　　二．广播剧的录音方法和技巧

　　广播剧的录音制作是一项综合性的技术工作，涉及面很广。要求录音师在电声技术方面应掌握录音室的声学特性，熟知传声器、调音台、录音机、扬声器以及处理器等多种录音设备的基本原理。同时还要努力学习、掌握迅速发展起来的数字新技术。除此之外，我个人认为录音师和专业审听人员还必须接受听觉训练，也只有这样，才能较为准确地判断广播剧节目质量。

　　要录制一个高质量的广播剧节目，除了要求录音师要具备艺术与技术水平之外，还要根据节目性质选用具有适合声学特性的演播室（录音棚），要求正确使用电声系统中的各个电声器件和设备，更重要的是在演播室（录音棚）内正确布置演播人员的位置以及正确地安放传声器的位置。

　　（1）由于声音是一个声场，每一个声音都存在直达声、反射声及混响声。拾音时，要利用传声器的指向性来达到拾取声源的目的。

　　拾音时，我们的传声器与声源的距离是关系录音质量的主要因素之一。声源的直达强度是随着拾音距离的增加而减弱的，而混响声强度则基本不变。应当注意的是，当拾音距离稍大时，由于空气的吸收特性，拾音点的直达声高频分量会有一定的衰减。为了弥补这种拾音的高频损失，应当使用高频略有提升的传声器或将调音台的高频略做提升。录音时传声器的拾音距离越小，重放时越会给人以亲切、舒服的感觉。所以，同一声源拾音距离不同，会使重放的声音具有不同的“气氛”。

　　（2）监听系统是供录音师和审听人员通过听觉感受评价广播剧节目质量和内容的一种专业设备。

　　专业监听系统应能为录音师和审听人员尽量地模仿出节目的最终重放效果，使其能正确判断节目最后的艺术效果。而且监听系统还应如实反映广播节目的质量状况，暴露出节目质量的缺陷，使录音师和审听人员容易发现节目质量存在的问题，以便采取相应的补救措施。因此这种监听系统与欣赏用的扬声器系统有着明显的不同。

　　（3）在录音监听系统中计量仪表（含音量单位表、峰值节目表和相关表）是提供录音师和审听人员能够客观地判断出广播剧节目质量（电平大小）和立体声节目左右声道信号相位关系的专门器件。

　　用这些专业计量仪表客观的计量所制作的节目质量（电平大小等）和用监听系统供录音师主观判定广播剧节目质量形成互补，能够较为全面地监控节目质量。

　　我们的相位表，是显示立体声节目左、右声道之间的瞬时相位关系的，其作是用来检查立体声节目信号相位是否正确。当相位表指示为0.5～0.7左右时，表示立体声节目信号相位是正确的，当相位表指示为+1时，表示为是单声道节目信号。因此，在录制立体声节目时，为保证广播剧节目质量，录音师除要注意观察音量单位表和峰值表外，还要严密注视相位表。

　　三．广播剧的录音与制作

　　1.多声道录音与制作

　　随着现代化录音工艺的提高，录音设备的迅猛发展。录音机从单声道发展到立体声，继而又是发展到多声道（轨）录音机。目前我们的多声道（轨）录音机已经发展到4、8、16、24、48等多声道。随着多轨录音机的出现，又出现了多声道录音技术—多声道前期录音技术和后期合成技术。由于多声道录音技术特殊的优点，使其在广播、电视、唱片以及激光唱片等的录制中得到广泛的应用。

　　多声道录音的突出优点使节目的音质比例可以灵活的调整，各声部容易平衡，声像易于调整，节目清晰度好。多声道录制还具有灵活多样的优点，即可以合成单声道及立体声节目，还可以合成独唱、独奏及伴奏节目，所合成的音响效果都将超越乐队原来的演奏效果。

　　下面说说多声道录音有两方式：即多声道同期分轨录音及多声道分期分轨录音。

　　（1）多声道同期的分轨录音，就是先把各个不同的声源，同时录在多声道磁带在（其他载体上）不相同声轨上，然后再制作合成所需要的节目。具体的是首先是把乐队分成若干组进行录音，根据分组情况分别安排在播音室内适当的位置，每组都有自己的专用传声器。为防止串音，可加大各传声器之间的距离或在各传声器之间设置活动吸声屏风。要求演播室的混响时间要尽量短，并应具有强吸声、强扩散的特性。同时在演播室内应得到好的扩散声场。传声器也要采用锐指向性的。将乐队布置好，传声器调整准确后，把各传声器拾取的节目信号送至调音台，对每一个传声器拾取的信号进行逐一的调整。此时，相邻的两路传声器之间的声字隔离度至少要在15dB以上。

　　再将这些送至调音台的节目信号进行各种音质高速或人工延迟、混响等声处理，然后再将节目信号输出到多轨录音机记录设备，把所有不同声道的节目信号录制到多轨磁带所对应的声迹上去，也可记录在多轨载体所对应的声迹上。

　　（2）多声道分期分轨录音，在不同的时间里把声源信号记录在多轨磁带或（多轨载体）的不同声道（轨）上，这就是分期分轨录音。它与同期分轨录音的区别是：在不同时间里进行录音，而同期分轨则是在同一时间里进行录音。多声道分期录音相对同期录音而言，它把一个完整的乐队划分为若干组，每组或每件乐器进行录音，较同期多轨录音有较大的录活性。其具体录音、合成与同期录音基本相似。

　　2.立体声的录音与制作

　　随着现代立体声技术的发展，出现许多种立体声方式，但是作为记录和广播剧制作的成熟方式，二路立体声仍是当前唯一已经普及，并被广泛推广的方式。

　　我们在二路立体声录音中，有三个很重要的因素，即“立体感”、“空间感”和“音乐平衡”。

　　立体感：是声源随着所处的“空间环境”所产生的综合作用给人们留下的听觉感受。音乐平衡：是指录音制品里的各个部之间的音量关系要保持相对平衡，比例要适当，这将影响到作品的艺术效果。若采用立体声录音方式，听众就可以准确地判断出各种乐器的准确方向，以及它们前后的关系，这就是我们常说的深度感，因而在两组扬声器之间听到的是完整的声像群。与单声道传声器拾音相比，立体声拾音有好几种不同的方式，它们是A/B制式、X/Y制式和M-S制式。这三种制式拾音传声器的不同摆放方式以及各自的拾音范围，下面说说三种制式拾音对以后我们拾音广播剧很重要。

　　（1）A/B制式录音是法国人最先提出来的。它是利用并列放置的两个相同规格和特性的传声器进行拾音的。左右两个传声器的输出信号分别送至调音台的输入单元，通过声像电位器把声源分到左、右声道，两只传声器拉开2～3.5cm距离，指向性可以是无方向、也可以是心型的。A/B制拾音方式的突出优点是对传声器要求简单，（实际上就是两只性能一致的两路传声器即可），在要求不太高的场合使用。它的缺点主要是存在时间差，使其单声兼容效果差。

　　（2）X/Y制式录音首先由英国人提出来的，并且得到较广泛采用。这种制式采用两只特性完全相同的传声器，使之在主轴之间保持90～105°左右的夹角。任何声源信号，将同时到达两只传声器，不存在时间差，而拾取的两声道信号间只存在着强度差。因此，单声道兼容性好，没有相位干扰现象。常用作实况录音或转播。

　　（3）M-S制拾音方法是丹麦人首先提出来的。它是使用重合正交传声器拾音的。即一只传声器是心型的，主向朝向正方，称M传声器；另外一只是8字型，横过来放置，主方向对准左、右两侧，称S传声器。M传声器主要拾取中间声像群声源信号，S传声器主要拾取边部声像群信号，两只传声器拾取的信号进行和差变换，而成为左、右声道信号。M-S与X/Y制具备同样的优点。它的缺点是对传声器性能一致性要求严格，否则会使声像质量下降。

　　四．广播剧的前期录音中的经验体会

　　笔都曾多次参加市局组织的广播技术质量评奖评委会，听了各县（市）参评的作品，发现很多台制作的广播剧都有一些共性的问题：音量过载和音量欠缺。

　　众所周知，音量，是前期录音中非常重要的因素，我们谈谈录音设备音量这个物理因素，对作品质量的影响。

　　（1）音量过载

　　就是录入的音量超过了设备或者软件、存储格式所能承受的最大范围，电脑录音中，最大信号标准是0分贝（小的音量，用负数表示），如果录入的信号超过了0分贝，系统会自动削掉超出的部分，削掉的部分就意味着数据的丢失，最大的表现就是声音破了，产生爆音，它是不可弥补的，无论你后期做任何调整，这种因为过载而出现的失真都不会消失。所有参加广播剧录音的人员，一定要杜绝过载这种问题。

　　以大家常用的录音软件Adobe Audition（Cool Edit Pro）为例：软件的下面，自带实时表示音量输入输出情况的电平表，在录音的过程中，电平表会随着输入的音量而跳动，当音量很大的时候，电平表会到头呈现红色，如果最右边的两个小格子内的红色指示灯亮了，就说明你的录音电平已经超标过载。

　　这时，你就要把输入音量调小后再重新录制。调小音量，可以调整麦克风的音量控制滑竿，同时也可以调整麦克风与嘴巴的距离。

　　还有一个问题，每个麦克风所能承受的声压是不同的，如果你的嗓音超过了麦克风本身所承受的能力，也会产生过载失真哦，所以在录制较大嗓音时，请离麦克风远一些。

　　也许有人就问了，那我把录音音量调得小小的，不就完全杜绝过载了吗？的确，录音音量过小是不会过载了，但是会面临一个新的问题：细节的严重损失，即细微的声音会听不到、而且后期处理容易增加噪音。

　　因为在后期中，合成师要对人声素材进行音量调整操作，如果你的录入音量很小，合成师为了听清你在的素材中细微的声音部分（比如：呼吸、叹气、哽咽等等），就要在后期提升音量，而这个提升音量的过程，并不能非常有效的还原细节，反而还会把细小的噪音给放大了。最合适的情况，就是在不过载的前提下，尽量录入足够的音量，不要怕噪音大，因为你将每一轨的电平都录到最大，后期合成师，缩混的时候肯定要降低，这样，反而会起到降低噪声的作用。

　　（2）音量欠缺

　　就是录音音量过小了，造成音量欠缺，请大家制作中尽量避免这样的问题：

　　为了保证不过载，同时又不使音量过低，我们在录音的过程中，都要随时观察电平表的跳动情况，调整麦克风音量控制滑竿以及调整好距离。当你录制比较有气魄的声音时，请拉远麦克风；当你录制耳边细语时，请拉近麦克风，同时把麦克风音量滑竿向上调整一些。有经验的播音员，会根据作品的气氛，随时调整音量以及麦克风角度。下面给出一个比较合适的例子：电平表最大音量控制在-6dB到-3dB之间的刻度范围内。

　　呈现的波形样子，做到了前期最合适的录入音量，你的合成师会觉得制作后期非常顺利。

　　五．小结

　　我们在录音制作广播剧中需要反复实践不断总结经验，以便提高录音与制作水平。录音工作是广播剧制作的关键所在，它的成功饱含着录音师刻苦钻研的心血和辛勤劳动的汗水。随着数字录音设备的高科技术发展，要求我们的广播电台录音师必须不断提高自己的知识、技术和艺术水平，使我们的广播剧的录制工作更加完美，不断挖掘声音在广播剧中的潜力，充分体现其声音艺术的特色和魅力。

　　参考文献

　　[1]刘保毅.探索广播剧导演艺术[J].现代传播.1986(04)

　　[2]高艺彬.谈谈广播剧的情景表达[J].新闻传播.1999(05)

　　[3]冯方明.广播剧的制作艺术[J].剧作家.2010(05)

　　[4]金锋重.广播剧中的音响[J].才智.2010(36)

　　[5].音频应用：www.audiobar.net

　　文/徐云 应建明 黄银萍 宁波市鄞州区广播电视台

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