TIA袁娅维：生命因努力而绽放

　　在《中国好声音》第一季的舞台上，袁娅维以一首《弯弯的月亮》惊艳全场，其独特的唱腔不仅赢得刘欢导师的盛赞，更是让外界记住了这个被誉为“灵魂歌者”的逐梦女孩。

　　时隔两年，已经签约华纳音乐的袁娅维携首张个人专辑《T.I.A.》重回听众视野，首波暖身歌《T.I.A.》《不同凡想》主打Neo-Soul风格，融合现代化和都市化的当代R&B、hip-hop和传统灵魂乐，其多元化的编曲与音乐风格也帮助袁娅维将精湛的唱功发挥到极致。此外，袁娅维受邀为《职业女性》杂志倾情献唱主题歌《绽放》，其青春健康的形象和在乐坛努力打拼的经历完美诠释了《绽放》这首歌的内涵。

　　12月12日刚好是袁娅维的生日，让我们在属于这位音乐小精灵的月份走近她，和她一起感受音乐的美妙动感！

　　绽放

　　作词：孙家一

　　作曲：郎磊

　　制作人：夏侯哲

　　忽然遇见了你

　　我感到整个世界在旋转

　　你就像那自信的玫瑰

　　梦境再炫再美

　　也不能代替你的微笑

　　你就是最灿烂的瞬间

　　时间的转移千变万化

　　谁都比不上最优雅的绽放

　　幸福的记忆会为你感动而倾诉

　　每天都漫游在这新的感受里

　　要 绽放你 最勇敢的自由

　　要 绽放你 最美丽的风景

　　要 绽放你 最真实的甜蜜

　　要 绽放你 最闪亮的梦想

　　临近第一张专辑正式推出，袁娅维的工作行程被排得很满，她抱歉地笑笑，试着为脸上冒出的痘找原因：“有点过敏……可能是工作压力加上熬夜……”她承认“自己一直处于紧绷的状态”。用她的话说，这是一个等了12年的成果。12年前，学了两年表演的袁娅维第一次触碰到音乐的大门。她发现了让她热血沸腾的灵魂乐，并自此开始执着的追逐。

　　一个轮回过去，袁娅维仿佛破茧重生。她已经找到属于自己的音乐表达，完成了一个从门外汉到专业歌者的蜕变。

　　音乐是上天赐予的美好礼物

　　Angle、Jenny、Jane、Tia……大概10年前，刚来北京的袁娅维还没有英文名字，外国朋友给了她不少提议。她彼时自学英文也没多久，凭着直觉，袁娅维中意上“Tia”。“因为这不是一个让人听上去就能辨识出性别的名字。同时也是一个法语的发音，带了些罗曼蒂克的意味。还有一个原因：很少见！”

　　从Tia的由来，袁娅维的独立性格就可见一斑。

　　说起来袁娅维是个很有“故事”的人。她的家庭以及成长经历，如果诉诸电视台编导，极可能转化为催人泪下的奋斗传奇。好在，在《中国好声音》的舞台上，袁娅维并没有做出这样的选择。

　　“音乐是上天赐予我最美好的礼物！”这句听起来很官方的感言，其实是发自袁娅维内心的。这个来自湖南怀化的姑娘，其家庭的成员都极富音乐天分：爱唱歌的外婆，哼着《弯弯的月亮》把袁娅维看大；父亲自学吹笛子，只靠听，就能用二胡拉出正宗的《赛马》；而袁娅维的妈妈则是当地文工团的文艺兵。

　　自然，血液里流淌的这种音乐基因，是袁娅维18岁之前都没有想要去将其发扬光大的。她曾经去尝试的是表演。袁娅维曾经就读怀化电影学院，后来因缘际会在北京电影学院进修班度过了两年的学习时光。

　　至今，她还对一位已经不在世的王老师感激不尽。她清楚地记得王老师的第一堂课：解放天性。那天，全班同学应老师要求，全都静静地躺在地上冥想。“老师让我们完全放松，认真对待你的心，认清楚自己，接纳自己。”就是从那时起，袁娅维的心打开了，进入一个从没有过的新天地——这被她描述为“生命必然要去体会的东西”。

　　而最终踏足音乐世界，要感谢一位黑人女歌手，Sugar Mama。那时袁娅维17岁，北漂两年的她被一个做乐队的朋友带到Big Easy——一家颇负盛名的爵士酒吧。在那儿，她躲在最不起眼的角落里，感受到Sugar Mama的无限能量：“楼上楼下跟乐手互动，根本不用排练也不用交流——这种感觉怎么来的？现场即兴出来的东西太感染人了！”在拍摄现场的袁娅维也是极富表现力的，摆起各种性感造型流畅自如。而即将于本月问世的新专辑封面也是极具视觉冲击力——几近全裸的她，双手环抱，黑白色调将她的胴体刻画得更加性感和立体。“声音能帮我回归生命之初那种灵魂纯净的初始状态。”

　　兴之所至时，袁娅维随手拿起红色吉他，在现场弹唱起了《Loving you》。

　　“不是为了做音乐而做音乐。”12年后，音乐俨然成了袁娅维最自然的个性释放出口。

　　冬日里的温暖主旋律

　　“……要绽放你最勇敢的自由/要绽放你最美丽的风景/要绽放你最真实的甜蜜/要绽放你最闪亮的梦想……袁娅维非常喜爱此次为《职业女性》演绎的这首《绽放》，“从歌词到旋律都很温暖，充满了正能量，给奔波匆忙的职场人带来信心和希望”。

　　处在多元文化交织的当下，女性除了要在职场里实现自我价值，也期冀在家庭中扮演一位合格的妻子和母亲。在不同的角色间恣意转换，不仅要求女性拥有坚定而又强大的内心，更需要不断提升自身素养，追求内在与外在的统一。《绽放》是《职业女性》杂志为职场中打拼的女性们倾情奉献的一首职场温暖励志歌曲，期待能够给那些内心燃烧着小火苗的职业女性们带去满满的人生正能量。《绽放》的词作者为京城互动话剧新锐派导演孙家一，他从男性视角出发，亲自操刀著词，提倡女性只有坚持自我，努力彰显个人魅力，才能活得淋漓与精彩，并为身边的人带来幸福与欢乐。歌者袁娅维赋予了这首歌更多的激情，她动感十足的嗓音，更是为这首歌注入了无限活力。

　　正因为本首歌曲幕后有着强大的创作和制作团队的配合，使得《绽放》恰如一缕具有强大穿透力的暖阳，在这个寒冬为我们带来丝丝暖意，用心鼓励每一位努力生活，执着梦想的职业女性，去勇敢续写自己芬芳与光彩的剧情。

　　在歌曲录制现场，袁娅维时而埋头研究唱腔时而活泼搞笑，唱到开心时更是手舞足蹈，中间还即兴发挥用英文向歌迷热情推荐印有“TIA”字样的T恤衫，爽朗的笑声极具感染力，现场的气氛因为她的存在变得轻松而富有青春气息。袁娅维始终遵从心的方向行走在音乐的道路上，她也鼓励每个人都能做自己灵魂的主人，“生命因为努力而绽放”是袁娅维对这首歌曲主题的诠释。

　　灵魂歌者不同凡想

　　11月18日，她的首张个人专辑《不同凡想》在网络首发。袁娅维坐在赶通告的车里，默默地哭了。

　　从零开始，这一路走来的心情袁娅维不愿意去详细追述。“当你想相对个性化一些，不去迎合大众，那你必然需要经历很多很多的考验……”

　　公众可能不会对她睡门板的艰苦经历感兴趣，连同她曾在五星级酒店驻场、签约日本公司、组乐队等等许多经历……袁娅维为更多普通人所知，绕不开真人秀《中国好声音》。作为刘欢导师力挺的歌者，袁娅维与吉克隽逸PK失败离开舞台后，刘欢曾起身面对100位媒体评审深情地鞠了一躬说：“网站的热门音乐推荐，90%以上都是按top10、top20、top500来排。能不能以后按照类型来划分？像摇滚、R&B等……我们有自己的音乐类型，我希望我们共同努力让中国流行音乐丰富起来，让观众的耳朵听到各种不同的声音，这也是我和袁娅维，还有很多音乐人共同奋斗的目标。”

　　听完刘欢导师一席话，袁娅维也哭了。不是伤心于被淘汰，而是感慨于这一番话让她感到自己坚守的音乐风格是值得的。

　　总有人会问这个并非专业出身的女孩：“你怎么还在做，还没放弃？”袁娅维大概不知道，等来此刻的收获会是12年之久，但她心里明白，比起太多音乐界的前辈，这个时间根本算不了什么。

　　“常会冥冥中相信一样东西，它终会实现。”曾经给予她音乐启蒙的Big Easy的演出里，她悄悄观望过的鼓手贝贝，后来成为她组建的第一支乐队“Soul Side”的鼓手。同时，他还是崔健乐队的鼓手。

　　袁娅维从来珍视每一个小小的机会。

　　2004~2006年，她签约日本Unimitied唱片公司，在东京游学。期间，她孤身一人住在公寓，除了对一线欧美音乐的聆听，袁娅维还要学日文，开始创作自己的歌曲。当录完8首歌的时候，公司的资金出了问题。

　　一切似乎都化为幻影。可如今回想起那段日子，袁娅维称之为“财富”。那段沉寂又孤独的时间里，她的灵感被激发，喜欢上了设计，琢磨起音乐和时尚的关系。她就像一块海绵，贪婪地汲取着这个世界上所有令她感兴趣的东西。

　　当被问及一路走来影响过她的歌者，袁娅维一口气数出了10个，由国外到国内，还觉得没有列举完。甚至连喜爱的时尚icon，袁娅维也给出了5个名字，理由出奇的一致：“他们的设计有灵魂”。

　　从给艺人配唱，到形成自己的风格，袁娅维对现在的自己很自信：“这条路不可以复制。期间遇到的每个人、每段经历都是唯一。”

　　当我们问到她如何看待歌者这份职业，袁娅维的第一反应是反问：“你怎么看我？”

　　毕竟，她知道自己身处这个历来被以“浮躁”冠名的“圈子”。

　　“当我知道音乐对我而言意味着什么之后，其他所有的一切淡化了，包括浮躁。我没有在《中国好声音》后借助人气出唱片，因为当时歌没写完。等了两年半，我做了两个乐队后，才决定推出这个专辑……”

　　“在学习、追求音乐的道路上的音乐人。”这是她给自己下的定义。

　　《职业女性》：北漂的时候最苦到什么程度？

　　袁娅维：比如，兜里只剩了几十块钱……真的要说吗？说这些没什么意义。其实比较艰辛的经历，是父母分开（离婚）之后。那时候因为想给母亲省钱，我和朋友分租了一个平房，280块钱一个月。房间里没有床，我们得用砖头砌，房东放了张门板给我们当床，2块钱的大饼吃一天。但这些比起穷苦山区或者灾区的那些人，实在算不上什么。而且这都是财富，让我更懂得珍惜什么是幸福。

　　《职业女性》：怎么会选择灵魂乐这个领域？

　　袁娅维：无缘无故有个使命感。作为80后一代，总觉得应该做一些相对少的人关注的事情。中国乐坛人才特别多，也不差摇滚、民谣类的歌手。幸运的我发现了灵魂乐这个音乐风格，它对我有很强的感染力，于是我就一直去追寻它。中国流行音乐至今大概60余年，灵魂乐算是新生儿。

　　但这个过程很艰苦。需要面临很多打击以及被否定。我是相对比较笨、比较轴的一个人，即使碰到钉子也不愿意放弃。我觉得音乐是人类的瑰宝，怎样分类不重要，重要的这个东西是不是你内心要真诚表达的，做自己才能发挥最大魅力。

　　《职业女性》：新专辑中哪首歌的背后有独特的创作故事？

　　袁娅维：《love can fly》阐释了我对爱情的看法，同时也是我的亲身经历。能和我最爱的音乐人常石磊一起合作，是再幸福不过的事情了，而且参与录制的乐手们也都是和家人一般亲密，他们都非常优秀！

　　《潜蓝色》体现了我做人的态度，轻松，自由。我把大家录音间隙的对话也保留在了歌曲里面，这是最真实的态度！

　　《职业女性》：这张专辑的制作上，会有很多你个人一定要坚持的东西在其中吗？

　　袁娅维：加入华纳时，这张专辑的歌曲创作基本已经完成。公司在音乐上很相信我，让我放手发挥演唱的能力。在专辑设计和音乐周边方面，我相信公司的看法，我们也会彼此分享意见，合作的过程非常愉快。很多人为了现实生活搁浅了自己的梦想，甚至无法面对自己的内心。而我可以做自己喜欢的事情、坚守自己热爱的音乐类型，我感觉自己非常幸运。

　　《职业女性》：邓紫棋和崔健是歌坛上两个不同年代歌手，也都是你的朋友，他们给你留下什么印象？

　　袁娅维：崔健老师——毋庸置疑他已经不只是单纯的音乐人了，他是位艺术家甚至哲学家，他代表了一个时代！特别特别荣幸的是，他能主动找到我合作，出席他的演唱会，参与他的录音，他是一位一直在行走的艺术家！

　　GEM邓紫棋是典型90后的代表，她很努力，也很可爱，其实我们还没有正式见过面，但因为音乐，我们互相关注对方很久了。

　　《职业女性》：你对现在那些还想进入音乐这一行的年轻人有哪些建议？

　　袁娅维：随心。如果内心对这个东西热爱，基本上不要别人去说，也会去坚持。只有热爱不够，才会放弃。所以可能不存在能力不够，而是热爱的心不够。

　　《职业女性》：你支持有音乐梦想的人去参加选秀比赛吗？

　　袁娅维：选秀是一个社会现象。你再也回不到王菲、那英，包括邓丽君那个时代。现在是个快餐时代，有好有坏，每个人都得学会适应现在这个时代，去包容、融合，做到更好。忠于自己的灵魂，终究会有好的回报。不去做过多的期许，至少对得起自己。

　　《职业女性》：看到你有不少演员朋友，愿意尝试演戏吗？

　　袁娅维：我的内心还是忠于音乐。演戏我不排斥，如果有导演喜欢我，愿意找我，我也可以尝试。其实我就是一个随心的女子，哈哈……

　　袁娅维，英文名TiaRay，擅长Neo-soul、R&B、Jazz的音乐创作风格。曾屡次担任音乐会表演嘉宾并出席各种慈善公益活动，自2012年电视节目《中国好声音》崭露头角后，2013年发行自己的全新单曲《love Can Fly》，2014年1月11日在北京站开启“This Is Amazing”系列演唱会。她是国内最具实力的创作型女歌手，最时尚的爵士骚灵女王，更是具有最佳质感的国际化艺人。

　　策划&服装/马斯琪、撰文/ZDUO、张云、摄影师/赵杉

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