优雅精灵点亮香港创意之旅

　　首先这次课程选址在香港元创方就别具含义。作为最新文创设计的地标性建筑，元创方集结了众多优秀的新颖设计师及艺术家品牌，L‘ecole课程在这里的开设也正好体现了其“设计”的重量感。生于1906年的元老级品牌，梵克雅宝并没有太过张扬，而是以一种谦逊的态度融入其中，与新生代的艺术家们一起共荣。L’ecole本次选取了6000平方尺多用途玻璃会堂“The Qube”作为校舍。从外表上难以看出任何改变，只有透过透明玻璃外墙看到室内“L‘ecole Van Cleef＆Arpels”的字样，才知道原来这里就是课程所在地。走进“The Qube”，整体色调素雅，阳光刚好从落地玻璃中投射下来，娴静的空间与外部车水马龙的街道形成对比。后来才知道此次课室特别邀请了香港著名室内设计师李宇中设计改造，将会堂划分为前部的迎宾廊，后面则是配合不同课程的教室。在前堂有梵克雅宝经典作品的展示，还有一个小小的“图书馆”，可谓麻雀虽小一应俱全。另外，听相关人士介绍，在闭门课程期间，迎宾廊部分依然会对外开放，而且也会在这里举办一些公共讲座和儿童工作坊，以轻松的氛围让更多人参与，鼓励小朋友、大朋友一起动手制作饰物，感受手工艺的美好。艺术不一定必须以昂贵的方式获得，正如L’ecole Van Cleef＆Arpels珠宝及腕表学院院长Marie Vallanet-Delhom所说：“举办这些活动的目的并不是要让孩子踏足奢华世界，而是透过创作不同艺术作品的过程，鼓励他们多探索、发掘和试验，从而激发他们的创意。”

　　除了设置众多公共活动，L‘ecole此次也特地从法国巴黎本部精心挑选部分课程，带来香港。两星期的课程共设有十个主题，分属三大范畴：艺术史、宝石世界和精湛工艺。前两个范畴更加注重理论，而精湛工艺则侧重让学生动手制作，可谓劳逸结合。从巴黎邀请过来的专业美术史及珠宝教师带领修读艺术史的学员从不同角度探索主流美学，追溯珠宝及制表的历史进程与近代发展。而宝石世界，则会探讨地球深处的宝石，解说其起源和演变，让学员学习区分和处理宝石。而参加精湛工艺课程的学员犹如置身梵克雅宝的高级珠宝工作坊，从设计至铸模逐步探究工序，透过亲身体验，过了一把珠宝设计师瘾。

　　每个品牌都会有自己的独门技术，“隐密式镶嵌法”几乎是梵克雅宝的代名词。在本次香港课程中，特别公开了品牌专利的隐密式镶嵌法，讲述如何通过此种方法让镶爪不着痕迹拥抱珠宝，让每一件作品表面都完美无暇。梵克雅宝亚太区总裁CatherineRenier笑言：“我们不惧怕公开独门技法，这也是一种分享，而且我们有非凡的自信，不会因为秘密被共享而受到任何影响。”

　　因为是针对地点而选择的课程，也加入许多香港及东方元素。三场讲座对谈，就将珠宝和香港、东西方联系在一起。比如“隐密式镶嵌法及竹棚搭建”讲座，就将隐密式镶嵌法及竹棚搭建联系起来，透过对比两种工艺，引领学员探索其背后的Maind’Or （黄金之手）及一些生涩的专业知识。非常形象有趣。而“珠宝设计及书法”讲座，将大家眼中属于西方的珠宝设计和极具东方特色的书法艺术中共有的笔墨纸趣抽取出来，让学员从一个点上了解完全不同的两门艺术，并了解它们如何影响每件设计所带来的视觉冲击。透过“钻石及翡翠”节目，学员可认识它们的种类和特质，深入了解两者如何成为权力及名望的象征。另外增设的“品酒与宝石鉴赏”活动，通过不同酒色来讲解宝石的色度和差别，可让人从另外一个角度了解那深藏在岩石地下的秘密。

　　虽然课程只有两周，如昙花一现，但是其带来的美好犹如一首好曲，绕梁三日仍不散去，让人回味无穷。