中华优秀传统文化在小学音乐课堂的融合策略

　　文/ 广州市越秀区先烈中路小学　张睿容

　　《教育强国建设规划纲要(2024-2035 年) 》明确指出要“加强社会主义先进文化、革命文化和中华优秀传统文化教育”。中华优秀传统文化作为中华民族的精神基石、力量根基, 蕴含着深厚的历史底蕴、独特的人文情怀以及卓越的审美智慧, 对青少年的全面成长以及民族文化的代代相传, 有着不可估量的现实意义。把中华优秀传统文化与小学音乐课堂有机融合, 既是推动文化传承发展的外在要求, 也是培育学生核心素养的内在需求。

　　小学音乐教学是传承发展中华优秀传统文化的重要阵地。两者的深度融合, 有利于文脉赓续, 有力推动中华优秀传统文化的传承; 有利于素养进阶,助力学生核心素养的多维培育; 有利于课堂焕新, 促进小学音乐教学的创新发展。在实际教学中, 教师要精准把握好思想性与艺术性的统一, 做到思想铸魂与艺术润心并蓄; 精准把握好实践性与创新性的统一, 做到实践笃行与创新求变共进; 精准把握好民族性与世界性的统一, 做到民族特色与世界视野交融。

　　一、革新教学理念, 强化文化传承担当

　　音乐教师应深刻体悟中华优秀传统文化融入音乐教学的重要意义, 视文化传承为教学的核心使命, 并清晰界定音乐教学的终极目标。此外, 持续关注国家文化教育的动态, 深入理解传统文化在学生全面发展和民族文化传承中的核心作用。音乐教育作为传承和弘扬传统文化的重要途径, 应从思想根源上予以重视, 确保学生在音乐学习中能够深刻体验和理解传统文化的精髓。教师还应主动参与各类文化传承活动及专题研讨, 与教育界同仁深入切磋, 不断强化自身的文化传承使命感, 进而在日常教学中自觉地将传统文化精髓融入课程设计与实践, 引导学生树立正确的文化价值观, 激发学生对民族文化的深厚情感与高度认同。

　　二、创新教学方法, 点燃学生学习热情

　　1. 情境沉浸教学法。教师依据传统文化音乐作品的时代背景、地域特色及文化内涵, 营造沉浸式教学情境。例如教学少数民族音乐时, 不仅播放少数民族风情的高清视频, 展示绚丽的民族服饰, 还可模拟少数民族的音乐聚会场景, 邀请学生身着民族服饰参与其中,全方位感受音乐的欢快节奏与独特魅力, 增强学生对音乐作品的理解与情感共鸣。

　　2. 故事驱动探究法。深入挖掘传统文化音乐背后的典故、传说, 如《梅花三弄》蕴含了文人雅士的高洁情怀,在教学起始阶段先以故事导入, 激发学生的好奇心与探究欲, 促使学生主动查阅资料、深入分析音乐作品, 变被动学习为主动探索, 能极大提升学生参与音乐学习的积极性。

　　三、更新教学内容, 促进文化深度融合

　　1. 多元文化素材整合。教师应广泛搜集各类传统文化音乐素材, 包括但不仅限于教材中的民族音乐作品。积极引入民间音乐、戏曲音乐、宗教音乐等多元音乐形式, 如民乐中的拉弦乐器(二胡、京胡等)、弹拨乐器(古筝、琵琶等)、吹管乐器(竹笛、笙等) 和打击乐器(锣、鼓等), 以及宫廷音乐、文人音乐、民间音乐等。讲解音乐的节奏变化时, 引入富有节奏感的凤阳花鼓, 让学生学习其独特的节奏与演唱风格, 了解背后的民俗文化。介绍音乐的和声特色时, 融入侗族大歌, 引导学生感受其无伴奏多声部合唱的奇妙和声效果, 拓宽音乐文化视野, 领略中华传统文化音乐的丰富多样性。

　　2. 地域文化特色融入。深入挖掘并精心提炼本地传统文化音乐的精髓, 巧妙融入课堂教学之中, 提升教学的地域文化特色。以岭南音乐为例, 教师可在课堂引入英歌舞、广东汉剧、客家山歌等具有鲜明地方特色的音乐, 邀请本地粤剧演员、演奏家走进校园, 现场示范教学, 传授表演技巧与文化精髓, 让学生亲身感受本土文化的独特韵味, 增强对家乡文化的认同感与自豪感, 培养对本土文化的热爱与传承意识。

　　四、提升综合素养, 筑牢教学根基

　　1. 文化知识深度学习。音乐教师应持续深入学习中华优秀传统文化知识,涉足历史、文学、哲学等多个领域, 不断丰厚自身文化底蕴。深入研习传统音乐理论, 包括民族调式、曲式结构、音乐美学等内容, 精确提炼传统音乐精髓与内在法则, 为教学实践奠定坚实的理论基础, 确保教学内容科学、精准。

　　2. 艺术实践能力精进。积极参与传统音乐的演奏、演唱培训及各类实践活动, 不断提升自身艺术技能。例如, 通过组建民族音乐合唱团, 教师在合唱实践中深刻体会多声部音乐的和谐与美妙。亲身体验与实践使教师能更有效地指导学生探索传统文化音乐, 精准捕捉教学瞬间, 从而显著提升教学质量, 为学生带来更加精彩、专业水准更高的音乐课堂体验。

　　责任编辑　魏文琦