侯鸿亮：荧屏应有《北平无战事》这样的剧

　　“（关于《北平无战事》）我很骄傲。行业不管怎么样，它得存在。” ——侯鸿亮

　　2013年10月，《北平无战事 》新闻发布会上，刘烨、陈宝国、祖峰、倪大红、王庆祥一一走上红毯，很难想象这些人全在一部电视剧中出现。可真正让人震撼的是，剧中十分钟的时间里，相继出现了廖凡、焦晃、董勇、程昱、王劲松等面孔，而且没有一个人是来打酱油的。再看它幕后的阵容：编剧刘和平、导演孔笙、制片人侯鸿亮。刘和平自不必说，国内金牌编剧，孔笙和侯鸿亮这一搭配做的好剧品质也是有目共睹。这样的大阵仗，在中国电视剧近几年已是很少看得到。

　　“当一个巨大的存在，在一瞬间消失，不是土崩瓦解而是一堵高墙，历史在那边，我们在这边——献给公元1948至1949”，《北平无战事》与众不同的开篇定位决定了这部历史剧不同于以往作品的故事基调。这是一部回溯国民党溃败前国共在社会各个层面决战的作品，它有历史剧的宏大叙事，但最终还是将偌大的政治风云，聚焦在当时国民党层层贪腐的史实上。编剧刘和平将1948年至1949年短短几个月的时间，平铺上整个时代的历史背景，故事环环相扣，过程又险象重生。但是从这些人、这些故事里，可以照见一个民族的忧患。

　　从制作水准上来看，不用质疑《北平无战事》的品质。“刘和平老师将这段历史写到了极致，孔笙导演把自己的导演功力按照剧本使到了极致。”侯鸿亮说。当然，把自己用到极致的还有侯鸿亮本人。这是一部拍出了电影质感的电视剧，在这部绝对看不到“拿起枪就打，看见敌人就抓”的历史剧里，编导和老中青实力派演员集结，成就了一部从人物到台词、从叙事到画面，是自我考验和自我考究的作品。

　　为什么要这么精工打磨一部剧？十分钟的镜头里就能出现五个以上大腕的戏，怎么做到平衡？刘和平花了七年的时间写剧本，他查阅了各种资料，把自己对那段历史的认知和考究都写在这部剧里，鞭辟入里和抽丝剥茧地呈现在所有人眼前。在电视剧筹备期前五年的时间里，有资方接了项目又退出，有制片人、导演接了项目又退出，这样一部剧，接下来无疑是自找压力。当侯鸿亮两年前看到剧本、决定接下来的时候起，他和他的团队已经做好要打一个硬仗的准备。出于要做一部真正的好剧的理念和对刘和平剧本的尊重，侯鸿亮不仅接下来这个项目，还破釜沉舟把之前6千万的预算增加到过亿。从细节处斟酌，孔笙和侯鸿亮以及资方，整个创作团队倾尽全力让这段历史真实化。大家共同的方向，给《北平无战事》带来真正的曙光。剧中的大腕们出乎意料一起自降片酬参演，并且不在意戏份多少。让侯鸿亮很欣慰的是，《 北平无战事》演员片酬占到一个比较合乎电视剧制作的市场规则的比例上，让这部剧有了更多资金支持用于制作。

　　《北平无战事》的艺术品质，是依靠创作者们超越市场的勇气来完成的，不完全以市场行为为主导多少带着理想主义的色彩。早年前，侯鸿亮和孔笙就合作了《闯关东》《生死线》。后者同样是一部艺术深邃的抗战剧，但如果单纯从收视率的角度来看，它一定不全是为了市场的需要而做的，同样还有《北平无战事》。不完全以收视率论，但这部剧依然有强劲的收视势头，同时具备艺术观赏性和口碑影响力，作为不能简单的以“掀起收视狂潮”“每日话题冲榜”等这些现象词句来衡量其价值的作品，在当今的电视剧制作市场，真的很难得。

　　参演的演员将片酬砍到脚趾的原因，当然不仅仅是为了还原一段历史。《北平无战事》讲述的是一段过去的历史，可这历史是面镜子，能照见我们这个民族至今深陷的泥潭。历史的车轮转了半个多世纪，剧中方孟敖、梁经伦这样的热血青年和知识分子的困惑，今天似乎依然未解决。影视剧创作者们、投资人和演员们，能够选择这样一部作品来做，都是良心和诚意的体现。但仅仅这样是不够的，《北平无战事》是电视剧更是商品，它能够播出让大家看到，才是最后的成功。“荧屏不该全是《北平无战事》这样的戏，但不能没有这样的戏。”侯鸿亮说。

　　Q&A

　　专访侯鸿亮

　　播出已很骄傲

　　Q：《北平无战事》在你的眼里，是一部什么样的作品？

　　A：我和整个团队都是两年前开始接触这部戏的，从哪一个环节来说，我们都已经把它做到竭尽所能了，刘和平老师把他对这段历史的理解写到极致，导演孔笙用自己的导演专业把刘老师的剧本呈现到极致，我们呈现了所能呈现的东西。

　　Q：你自己呢？是否也做到极致？从接触到这个剧的剧本到最后决定拍摄，内外环境和心理接受度上是怎样一个变化过程？

　　A：当年这个剧的剧本就被大家关注，在两年前廖凡就曾把剧本给过孔笙导演，他觉得孔笙导演适合拍，当时孔导让他讲一下大概的故事，廖凡讲完孔导就说这个戏过不了（审查）。又过了半年，总局的一个领导打电话给我们，说《北平》是一部好作品，希望孔笙团队看一下。我当时挺排斥的，因为我们要拍《琅琊榜》。晚上我和孔导开始看剧本，说实话，看到这样的文字你都舍不得看完，看了两集多，觉得在今天的市场碰到这样的剧本，真的太珍贵，于是确定了要拍。这部戏让我过了一把瘾。这个项目之前有很多历史，不单是投资的问题，起起落落五年后，才到我手上。作为制片人接一个项目首先要了解项目的前史，知道了曾经有那么大的机构要投资这个戏后来撤了，原来有那么牛的导演来拍也撤了，这让我们产生很多疑虑。我和孔笙是团队的核心，也没有圈里其他团队经常有的矛盾，我们认准了这个戏是个好戏，就尽力做了。

　　Q：刘和平对自己的故事构架和人物，有非常的坚持。作为制片人，你需要或者做了哪些妥协吗？还是坚持刘和平的坚持？

　　A：我曾经对刘老师说，五年里你找了那么多人，为什么那么久之后才找到我？我认为大家做事要找相近的人，《北平无战事》这个戏和我们（团队）的气息相合，编剧导演和我在大方向上是一致的。作为业内的创作人，我们期待的是什么？无非就是拍好戏。当时最大的压力在于市场，不知道未来的市场会怎样，作为刘和平老师来讲，他已经尽可能地在剧本中把市场的意识放进去，比如谍战、儿女情长什么的，但他是文人，他对历史和戏剧的理解是不会丢的，但它一定不是纯粹的市场作品，一定是有文人风骨的东西。

　　Q：对于这部剧，你有没有觉得拍摄起来会艰难。

　　A：我做《北平无战事》，大家都替我捏把汗，说刘和平这么大一个腕儿，又这么大投资，你不觉得艰难吗？这个戏最艰难的是筹备，筹备完了就很顺利了。首先是大方向，看了剧本我和刘和平老师商量出我们要呈现一个什么样的东西，第二这部戏绝对不是几千万能完成的戏，它一定是过亿的。大家听到我们的建议都同意，为什么这个戏要投到那么多，理由是刘和平的剧本好，但拍摄很难，你需要调动所有部门来完成剧本所描述的状态，需要好的演员，最好的影像，所有的一切都是最高标准，自然资金就上去了，在这一点上大家能取得一是特别开心的事。

　　Q：那么演员片酬占到总投资的多少？

　　A：大概是总投资的一半。现在市场上有很多戏都达到60%、70%，我们这个戏的比例是均衡的，《北平无战事》各部门的费用分配都是很科学的。

　　Q：如今剧已经播出，从大家的反馈来看，你觉得让你骄傲的是什么？

　　A：我觉得值得我骄傲的是这个戏播出，这个戏的表达和刘老师的内心比较像。

　　Q：当我们的影视剧作品在实现一种自我表达诉求和确立一种风格时，是否会有风险？

　　A：电视剧市场到今天，同质化的内容越来越多。不是说市场应该有哪些戏，不该有哪些戏，观众是多样化的。作品却不多样化，市场不应该都是《北平无战事》这样的戏，但不应该没有这样的戏，这个戏播出了有了不错的口碑，会让行业有触动，这个触动就是大家可以把自己沉下来，做一个自己想做的事情，而不完全是迎合市场，市场需要什么我去做什么，一味追随观众口味也并不是所有观众的口味。它的存在有它的价值，如果有一天我们的荧屏再也没有《北平无战事》这样的戏，那么就是把喜欢这样的戏的观众踢出去了，这是行业的损失。

　　Q：“有价值的作品一定会被观众买账”这句话你是否有切身体会？

　　A：大家都在一定的游戏规则里，怕的是通过不正当手段去改变游戏规则的人。有些人天天说谎，有的人可以一辈子不说谎。孔笙导演是个一辈子不说谎的人，你问他，他觉得说出来可能伤害你那他就不说，但他不会编造。我们这些人，这一辈子也拍不了多少戏，每一部戏总希望能够留下来，可以和自己内心的东西相契合。你得找到自己拍这部戏的理由。单纯为了挣钱而拍戏我不排斥，这很重要，但是你要做这个戏，你还是要做好。这是这些年我们这个团队特别稳定的原因，就是大家都爱护自己的作品。我们其实可以走另一条路更加简单的路，比如拍完《闯关东》，我可以接着拍《闯关东2》《闯关东3》不会有任何问题。做完《生死线》，我可以接着拍战争戏，这样的好处是可以获得利益的最大化，但是你内心对这种题材的表达还有没有？现在很多导演或者编剧为了获得利益最大化，不断地拍同类型的戏，慢慢变成某一个类型最强有力的团队。比如和我关系很好的导演郭靖宇，他就很明白，他选择的是民国传奇这个类型里，在这个类型里他是国内做得最好的，他是用这样最不费劲的方式走到成功。但我们这帮人笨，我们做的戏没有一部是雷同的。郭靖宇拍民国传奇戏可以免审，他只要拍电视台就会买，但是他拍现代戏，电视台就会审就会看剧本，我面临的就是我的每一部戏电视台都要看剧本都要审。大家走的路不同，在这个行业大家还在干自己想干的事已经难能可贵了。

　　Q：如果以市场需要的收视率高的类型来做戏，最终伤害的还是观众。

　　A：整个传统媒体的电视台，大概只有HBO最坚持品质，因为它知道自己面对的目标观众是哪些人，而这些观众是广告商最喜欢的。HBO的年收益是29%，已经相当于一个游戏公司的收益。我们现在对于电视剧的评判标准不科学，其实广告商也清楚收视率不科学，但他们只有拿这个数据来衡量，如今的收视污染已经到了令人发指的地步，对行业判断作品形成很不好的影响。从来不要低估观众，有选择地来观看电视剧的人，一定是价值最高也是消费力最高的。

　　Q：由你担任制片人的《闯关东》《温州一家人》《父母爱情》似乎都不存在收视的问题。这个是你应该担心的问题吗？

　　A：首先电视剧是一个商品，所有的影视作品都要通过不同的平台让别人看，电视剧的商业属性比艺术属性要强，离开了商业性的传播，艺术就是什么都不是。我做的戏没有一个是卖不出去的，是因为我坚持个人表达和市场要有个平衡。

　　Q：《北平无战事》渲染气氛或情绪时的节奏，是否改变了观众观看习惯？

　　A：我忍受不了电视人专业不职业，镜头里打光打得人和白墙贴在一起，这种影像比比皆是，本来是个寒酸的人物，家里却小资；画面里男一号卖力地演，旁边的群演都走神，哪里都不对，这些东西都是我们行业的不专业，传递到观众那儿，观众审美就朝着不好的方向走。我很骄傲的是，《北平无战事》里每一帧画面都符合观众审美，美剧、日剧、英剧最大的差距不是男一女一，而在配角、特约演员和群演上。有时我们为了获得最大利益，损失了审美，这个行业传递出来的如果不是更艺术、更美的东西，那你还传递什么呢？如果对社会、对历史、对人的思考都没有，最起码在影像上传递美吧。习惯看恶俗的东西，最后我们整个国民的审美就会有问题。

　　Q：关于网友《北平无战事》战事片头的争议，当初你为什么要回应这个事？

　　A：我挺在意这个事的。行业对中国电视剧版权和创意的保护不够，作为我们，创作的借鉴是正常的，但是不能够构成抄袭。这个戏播出那天，所有电视台都没播片头和片尾，为这个戏奉献的人，我希望大家看到他们，网友说的那部片子我没看，但不管这个片头是谁做的，已经构成了事实，看到评价我和刘老师都挺难受的。网友对我们也很宽容，我觉得大家都在保护这部戏，不希望这个戏有不好的东西。

　　Q：关于《北平无战事》，让你记忆深刻的是什么？

　　A：当我提出来制作费要超过一亿的时候，大家都接受了，如果投资是6、7千万，我可能会放弃这个戏。出品方能够认同我们的创作团队，并且满足我们，给我们很大的空间，这是最满足的。剧中的每场戏都让大家看到明星精彩的表演，这是多高的要求，国产剧只有我们做到了。

　　Q：“一剧两星”新政实施，在预算和成本上会有怎样的变化？

　　A：一定会改变。但在我这儿没什么变化，控制肯定是有，你要考虑演员的片酬会不会带来市场的价值，但是天花板怎么打破，兰小龙做一个戏，他的天花板和一剧四星的天花板没区别。戏能得到市场的认同是根据市场的价值来核定。总局的意愿是好的，当然会加剧分化，让不专业的公司慢慢退出市场。

　　侯鸿亮

　　侯鸿亮，知名制片人，现任山东电影电视剧制作中心影视部副主任。其代表作品有《闯关东》《生死线》《钢铁年代》《知青》《父母爱情》《战长沙》《北平无战事》《琅琊榜》。