《谋杀似水年华》：陈果烹制悬疑口味“另类爱情”

　　由香港导演陈果执导，AngelaBaby、阮经天、张超、热依扎等青春偶像和潘虹、寇振海、林雪等“老戏骨”主演的悬疑爱情电影《谋杀似水年华》于2月14日登上内地银幕。

　　作为香港独立电影的代表人之一，陈果以这部爱情商业电影作为自己进军内地的处女作。《谋杀似水年华》改编自内地知名悬疑作家蔡骏同名小说，影片除了“爱情”外，还充满着“悬疑”色彩，讲述女主角田小麦与男主角秋收19年前因为一桩离奇谋杀案相识、相知，面对纠缠其中的两代人的爱恨情仇，两人在挖掘真相的同时，也试图拯救一段被扼杀的青春爱情。

　　从小说到电影

　　陈果与《谋杀似水年华》结缘于2009年，彼时内地青春电影刚刚起步，陈果也一直在寻找此类题材，看到这部小说时被吸引，可惜当时《谋杀似水年华》的版权已经卖出。2014年，陈果从原著作者蔡骏处获知，《谋杀似水年华》一直没有被拍摄，版权又回到了蔡骏手中，两人一拍即合。

　　陈果之所以看中《谋杀似水年华》，一方面是因为它的悬疑色彩对读者很具吸引力，同时书中讲述的侦探过程也“很抓人”；另一方面在于它还是一部情感冲突丰富的青春片。“当下内地的青春片往往只停留在爱情这一种情感上，讲述青年人读书、恋爱、步入社会工作的故事。《谋杀似水年华》的‘野心’要大得多，把两代人的情感纠葛加入其中，故事格局和时间跨度远超过一般的青春片。”

　　2014年11月，《谋杀似水年华》开始拍摄，期间由于演员档期问题中断了几次，到2015年3月才杀青。影片大部分是在北京拍摄，后期制作主要在香港完成。

　　在这部影片中，陈果不仅出任导演，还身兼编剧。他认为，小说改编的电影要提取原著精髓，也要再注入一些新元素。相比小说，电影《谋杀似水年华》的故事时间跨度从15年加大为20年，并进一步突出了爱情元素。陈果表示，整个改编创作过程非常自由，“蔡骏人很忠厚，也比较开放，他非常信任我，也没干涉过我们。”

　　对于“谋杀似水年华”的解读，作者蔡骏表示，“这个名字本身就有一语双关之意。”“谋杀”既表明这是悬疑惊悚犯罪题材，带有谋杀凶案的内容；也代表着对时间流逝的情感表达，其中不仅有田小麦跟秋收的似水年华，也包括他们上一代人的似水年华，甚至涵盖到当下中国这一代人——80后、90后的集体青春记忆。

　　“‘谋杀似水年华’是一个非常残酷的成长过程。”陈果说。影片中潘虹饰演一位母亲，只从她身上就可以体会到“谋杀似水年华”的意义。“很多观众小时候就看潘虹的电影，她在观众心目中已经形成了一个固定形象。随着观众慢慢长大，也看到了潘虹从年轻慢慢转入到中年、再到老年的过程，从这个层面，观众也能对青春被‘谋杀’产生共鸣。”

　　拍没有地域限制的商业片

　　作为香港独立电影的一面旗帜，在内地，陈果曾多次出任电影监制，此番亲任导演还是第一次。执导《谋杀似水年华》，陈果起用了内地、香港、台湾多地的青春偶像演员，制作团队也是内地、香港各半，美术、导演组、制片组以内地人为主，服装指导、艺术指导、摄像都是香港人。

　　影片中饰演田小麦的是近年来风头正劲、颇受观众和粉丝关注的AngelaBaby。陈果表示AngelaBaby是位非常好的演员，她的《全城热恋》《全球热恋》以及最近的《新娘大作战》都是他做的监制。由于AngelaBaby当时已有片约在身，陈果甚至不惜专门等她的档期。

　　在陈果看来，《老炮儿》那种影片“不是北京人恐怕真拍不了”，但大多数商业片是没有地域限制的。不过，他也认为近年来的爱情电影中，各路明星操着蹩脚的普通话，“南腔北调一台戏”经常成为观众吐槽的对象，这个问题应该被重视。陈果说，这方面应该向美国学习——美国南部、东部、西部等不同地域的英语也不一样，但美国演员会花时间学习以克服语言上的障碍。

　　“《谋杀似水年华》是一个正规的商业电影制作规模，拍摄时间不短，投入人员也很多。”该片制片人李锐告诉《综艺报》记者，影片具体投资大致在几千万元左右。问及票房预期，李锐回答，“现在的电影票房难以预期，不见得好电影就有好票房，但可以肯定的是，《谋杀似水年华》一定是一部有思想的电影。”

　　对话陈果：“我不抗拒主流电影”

　　《综艺报》：这次是你第一次执导内地电影，找投资的过程遇到什么困难了吗？

　　陈果：现在内地电影市场太火热了，有那么多钱，找投资怎么会难？我第一次在内地做导演也不难，因为我们这些人技术很全面，又懂写，又懂拍，不找我找谁？（笑）《综艺报》：你认为香港导演在内地电影市场有哪些优势？

　　陈果：香港导演最大的优势是经过了多年的商业洗礼，经验更加丰富。特别是上世纪80年代，内地电影界还处于比较封闭的状态，香港导演的进入带来了比较大的冲击。不过，随着内地电影逐步发展，特别是最近10年，内地很多年轻导演成长起来，无论是拍商业片还是艺术片，都有很大程度的进步，甚至在某些方面已经超越了香港导演。所以，现在香港导演已经没有什么特别的优势了，大家都在同一水平线上。一部电影适合哪位导演拍就去找谁拍，而不用考虑他所处的地域。

　　《综艺报》：你在国际上拿过很多奖项，这会对观众有更多吸引力吗？

　　陈果：我觉得没什么影响，因为现在观众不看这些，大家还是看戏。

　　《综艺报》：从独立电影跨到商业电影，你有怎样的心得？

　　陈果：很多年轻导演最开始拍电影时，未必有机会拍商业片，他们的电影一定是从自己熟悉的人物和经历出发。这类电影传统的投资者不会投，所以，年轻导演只能自己去找一些资源，这是他们每个人都要经历的。但经历过之后，大多数导演最终还是会转向主流商业片，像王小帅那种坚定不移拍自己喜欢的东西的导演毕竟是极少数。我并不像有的导演那样有所谓“坚定”的立场，我不抗拒主流电影。如果自己的电影涉及商业属性，我也会用商业片的手法去处理。

　　文/黄柏雪 图/王琳