绘画是需要感觉的，谷夫的画是极有感觉的创作。在自由的创作中，笔触是画家性灵的直现，巧拙、轻重、润燥、行留，都是自然的，行于不得不行，止于不得不止。谷夫的山水呈现了这样的自在世界，以较大笔触的作品更代表了这样的取向。水气的淋漓更是南方人对于身边山水熟识的理解，在自然的情境中言笑与吐纳，并且毫不吝啬地绽露于纸幅上，这是谷夫笔墨之常，常中见奇，变化生机。
—查律
谷夫兄是一位中正、厚重、大气的人，故他的书与画自然显现出中正、厚重、大气的品质。古人言：人如其书，人如其画，此言不虚。更为不易的是，他的艺术在中正中有奇崛，在厚重里有灵变，在大气中蕴精妙，这就更难能可贵了。这也是一个优秀艺术家的大本领。
—邵仄炯
近读谷夫兄创作的《摩诘诗意》和《山阴道上》组画，如观裴旻舞剑，出没神怪，飒然风姿，又似袁中郎之小品文，开口见喉，性情昭昭，气象犹新。在我记忆中谷夫兄书画双修，犹对董巨、范宽、黄公望、董思白、黄宾虹等先贤佳构深有探究。其作品以茂密、浑厚、苍茫中见笔墨灵光和秀润之韵，画面布置入乎其中又出乎其外，“作画如作字，笔笔见分明”。以上二组诗意画，我想分明是作者对传统经典笔墨山水画创作范式的反思，他凭借对传统技法熟谙的驾驭能力，如何转换成自我心象里的意象山水？抒我之情，畅我之神，不作古人之“徒”的求变过程。
顾恺之论及中国画创作时提出“意存笔先”的论点，谷夫兄深以为然。他由情生景，由景生意，由意生境。他以解衣盘礴之态，自由挥洒激情，将意象消解于狂放的笔墨泼写之中。他尝试不以形之为常形，解构传统的技法和画面的布阵置势，因势造境，将诗意的境界和具有鲜活的笔墨表现之功互为表里，用书意的方式，呈图像的象与非象的抽象之妙，画面力求气韵生动，虚实相应，用灵妙的笔墨文化，表现高人逸怀的超迈之境。在他的画面中，有我们想往的山林气象和优闲的高逸豪杰，有我们久违的精神栖地，更是我们畅游好去处。他强调创作祛除斤斤计较于技法的逞能，回归笔墨的纯粹性，于法中求无法，更于法中求心法，迁想妙得。
—杨晓明
谷夫兄书画皆能，善作大画，层层皴染，气势恢宏。谷夫持几十年的书法功力，对线条的驾驭和表达能力，十分高超。浑厚而清新，缠绵复敏感，丰富又散淡。观其画作，笔墨苍茫沉着，神气森然，皴染相兼，用意入微，充分体现了中国画的写意精神。
—朱忠民
责任编辑：宋建华
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