颜晓萍重彩画辑评

　　颜晓萍，籍贯四川，现为中国美术家协会会员，中国工笔画协会理事，中国重彩画研究会理事，《中国书画》杂志社书画院工笔重彩创作研究委员会委员，广东美术家协会理事，深圳美术家协会理事，宝安区美术家协会副主席。作品曾发表于《美术》《艺术博览》《中国画》《美术向导》专业刊物。

　　晓萍的画总是让我感动，静静的，幽幽的，温煦又清新。从画中，我能读到她的努力和心境。晓萍对色彩有一种天然的敏感，她非常善用补色关系，热烈而沉静，我常常惊讶于她看似漫不经心的笔触，将色彩处理得丰富而灵动。

　　—孔紫

　　晓萍用十多年的时间专注研习重彩，研究材料的运用，把材料语言转换为绘画语言，把重彩特有的材质感、肌质美和绘画形式融合，把彩和墨的韵致自然真切地保留在作品中，创作出不同感受的画面。她善于用重彩语言去表现和放大生活中点滴的感动，泼彩滚色与水落石出的材质交融，用写意的笔彩传递她饱满的情绪和生活的激情。她在墨与彩、形与色、工与写、绘画与装饰之间游艺探索。她的作品是重彩的、壁画的、材料的、当代的，更重要的是写意性的。应该说颜晓萍的作品是写意性的工笔重彩。

　　—唐勇力

　　她的作品在粗与细制作的变化中，在滚彩与泼色的作用下，在具象与抽象构成及浓重饱和的色彩间，营造出一种别有意味的审美风格。作品强烈的写意意味与大胆泼辣的制作风格，如同水墨文人画一般，在画面上叙写着晓萍的心态与追求。

　　—唐秀玲

　　颜晓萍运用矿物材料和重彩技法，潇洒自如，极具表现性和写意性，拓展了中国画的艺术表现力，逐步形成了自己的画面结构和形式语言，也给人们带来新鲜的审美感受。这种新材料的个性化使用和表达，极为难得，应该倍加爱护和珍惜。

　　—王志纯

　　在我的记忆中，晓萍是一个充满激情的画家，她的画属于自由奔放的才子的个性，她的画面彩墨淋淋，将西方的审美融进了东方人的世界。她追求的更多是生活情景与情景交融的诗意，其作品自然、浪漫、含蓄，这也正是晓萍的人生态度，也是她的智慧所在。

　　晓萍很有思想，她执著的艺术实践是把诗意、浪漫、激情抒发得淋漓尽致，她的每一幅作品都在努力地寻找自己的表现方式。在她的作品里，精神得到了真正的释放。工笔画难画的不是细致入微，而是灵活生动。面对晓萍笔精色妙的作品，探讨她的画是工笔还是写意并没有任何意义，和日新月异的实践相比，我们的评说永远只是滞后。

　　—王小晖

　　颜晓萍的画在肌理和画面构成等语言上皆有突破和追求。

　　—韦红燕

　　在当今浮躁的社会大背景中，颜晓萍依然孜孜不倦地追求艺术，她以纯粹的精神和专注的姿态探索工笔重彩，这一点很可贵。在她的绘画中，她融入了工笔、水墨、壁画、陶瓷绘画、插图和西方的绘画元素，并逐步呈现出新的现代构成语言，形成新的工笔重彩面貌。工笔画易陷入工整、细致、琐碎的表现方式。板、刻、滞的表现既低层次又没有审美意趣。而颜晓萍的工笔重彩具有生动性、灵活性、写意性和绘画性，她的绘画语言的形成是对工笔重彩的突破。

　　—许仁龙

　　爱美是人类的天性，追求美丽、追逐时尚是都市女人的共性。作为爱美一族，同时又是女性画家的颜晓萍，在美丽时尚中以自己独特的语言诠释美丽、表现美丽，似乎是顺理成章的事。欣赏颜晓萍的画，让我们再一次认识到：美即是生活。在我们的生活周围并不缺少美，缺少的只是发现。可见培养发现美的眼睛、感受美的悟性，对于艺术家来说是多么重要。作为同行，我真诚地希望她在今后的艺途中一路“美丽”，一路前行。

　　—阎敏

　　颜晓萍凭借着她对爱和人生的感悟，把绘画元素在纸上挥洒得自在任性。她依旧是倾心于东方传统天然矿物质颜料，运用的是中国画的“彩”和“笔”，“彩”和“笔”在这里成为了她创作的情感的倾泻，并且这一泻千里的灵感爆发，成就了晓萍纯任真性、浪漫情怀。她用浓墨重彩创作了一批极具个性化的作品，给人一种自在通达的智慧，传达了对生命内里温馨的敏感捕捉。她的作品强调了中国艺术的本质精神，又恰当地体现了色彩在宣纸上的突破，非常精彩，像是忘掉了画法技巧，用更细腻的色彩在歌唱。

　　—张小琴

　　责任编辑：刘光