长笛演奏中的呼吸

　　长笛，众所周知的一种西洋乐器。他音色明亮、圆润、运用灵活在乐队中仿佛一只精灵。长笛的低、中、高音区的音色、用气消耗量、力度均不同且用气消耗量较大。整三个音组之间的半音音阶发音非常匀调，常出现某个音的强奏、弱奏或延续，这对演奏者将会是个很大的考验。他要求横隔肌有很强的控制力，使气息能够被均匀不断的送出。在连奏方面虽不如其它乐器持久但效果不错，特别倾向于演奏辉煌的与毫不受拘束的乐曲。是所有乐器中最灵活的一种，是乐队中不可缺少的一种乐器。长笛演奏是一门复杂的表演艺术，欲掌握较高水平的综合技巧必须使身体的各部位有机的相互配合，才能产生同步运动的、得心应手的正确感觉。然而，呼吸的正确运用在长笛演奏中则尤为重要。

　　在长笛演奏中，通常是由鼻和口同时吸气，所占用的时间越短越好。气体进入胸腔后，通过横隔膜的作用将其沉淀到腹部。通过训练，演奏者还要根据乐句的长短和强弱的需要使吸入的空气量恰恰符合于正确吹奏该乐句的需要量。这是个重要环节，呼气也要根据乐句的长短、强弱进行控制，避免浪费。

　　一、抒情乐曲演奏中的呼吸

　　演奏舒缓、柔和、情感细腻的乐曲时，气息就要跟随着放缓，此时会有充分的时间呼吸，因此，为避免长句中情感的断层，吸气时要充分饱满。像《伦敦德里小调》爱尔兰民歌，詹姆斯？高威尔改编的《西班牙情歌》，中国作品贺绿汀的《幽思》等等。以《伦敦德里小调》为例：这是一首二重奏曲目，旋律婉转动听，情感丰富细腻，听起来给人心情舒畅，精神放松的感觉。乐曲开始旋律以mf的力度弱起上行到a2再下行形成一个“弱—强—弱”的大枣核。这是一首Andente要求演奏者用一分钟54拍的速度做出“强—弱—强”，这就要求在演奏前深吸一口气，缓慢、均匀的吹出旋律。像这样的旋律在高潮前共有四句，气息要做到“细水长流”。接下来的三句话随着力度的加强由mf—f—ff，旋律音的升高到e3，将整首乐曲推至高潮，情感也发挥到最高点，气息也要加强流速加快与手指配合好使旋律听起来最美。最后一句恢复原速，缓慢平静的结束。

　　二、激情乐曲演奏中的呼吸

　　演奏欢快、节奏密集、热情激动的乐曲时，为了配合情感的表达我们的气息也会变的紧张、流速加快，换气时间不会很充分常常需要在气口抢气或偷换气。这就要学会快速吸气且要无杂音，呼气平稳、均匀且悠长。如乐曲《新疆之春》《草原之春》《野蜂飞舞》莫扎特的《D大调协奏曲》第一乐章、第三乐章。均对气息的流畅、均匀性要求很高。在莫扎特的《D大调协奏曲》第一乐章中第一句是没有换气口的，但如此长的一句演奏者很难做到，怎么办？我们就要找机会换气，在并不影响乐曲情感表达的前提下，我们选定了长音结束后的前八后十六节奏型处抢口气。乐曲本身为小快板所以我们换气要快、稳。我们可以鼻口同时小口吸气不需要呼吸很充分，满足下面的乐句即可。接下来有一个时间充分的换气口，而且这样做既不会因呼吸影响后面音符的时值，也不会影响情感发挥。

　　在乐曲中有几处16分音符的前连后跳技巧性演奏。它要求演奏者前连后跳音吹清楚，强弱突出，节奏还要稳，完全做好不容易。这对气息的控制又是一个考验，气息的均匀流畅在此句中要体现出来。这么长的一句那我们的换气口又在哪里呢？后面，16分音符空拍处正好可以用来呼吸，像在第一部分讲到的在休止符处呼吸，但仍要快速完成以保证气息的流畅，旋律的完整。类同这一句旋律类型的本乐曲中还有几处，演奏者在演奏过程中要注意。

　　三、歌颂乐曲演奏中的呼吸

　　在演奏富有歌颂、赞美色彩，情感丰富像在叙事、描写，旋律自由、激情，气势雄伟的多技巧的大型乐曲时，对演奏者就不仅仅要求会呼吸了。首先要有一个良好的气息功底，还要能够很好的控制气息做到收放自如，能够灵活应对突强突弱的变换及大连线的气息均匀流畅。同时能够根据自己演奏情绪的变化及时调整呼吸，找准换气口，巧妙呼吸。如这些乐曲《阳光灿烂照天山》《在内蒙古草原上》《威尼斯狂欢节》等。都是音乐会上的独奏曲、协奏曲。代表性强、综合性技巧性强，同时要求也高。乐曲情感丰富，旋律优美，节奏、速度自由。像《在内蒙古草原上》乐曲静静的开始，安静舒畅的感觉把听众带到了辽阔的内蒙古草原上，蓝天绿草间牧民们正赶着羊群……这其间呼吸比较充分，感情是缓慢的，气息也是缓慢的。乐曲《阳光灿烂照天山》的引子部分：旋律起伏不大，速度舒缓自由而不松散像在一句句的说话，讲故事。这样的旋律一般呼吸较稳定多在一句话的结束处，它不容许在其它地方呼吸；而且除此其它地方也无法呼吸，否则在听觉上就会是个错误的效果。这样演奏者只需确定好气口，控制好气息即可。但在此曲引子结束处是个半音阶上行渐弱奏出，根据常理越到高音处气息会自然加强，音也会更明亮。但在此却要渐弱，要求气息反其道而行。此时演奏者要用腹肌强有力的保持控制好气息，要在保证音准的基础上顺利奏出。可通过保持气流速度减少气息流量的方法做到。在歌颂地激情宽广的这一段旋律中出现了高音区32分音符旋律音的连奏，要求演奏者手指灵活气息均匀使奏出的每一个音清晰利落；又是大连线期间不准呼吸且32分音符的连奏内也不可能有呼吸的机会，因此我们就要在句初做好呼吸，确定有足够的气息支持吹奏完旋律。

　　结语

　　对于一个乐器吹奏者，深厚的气息功底，准确的呼吸方法是极为重要的，也是必备的。想要学好长笛，准确优美的演奏好一首乐曲，建议我们的长笛爱好者一定要修好“呼吸”这门课。如果呼吸方法得当，不仅在演奏中能起到决定性的作用，而且还能促进人的身体健康。血海无涯，音乐的海洋有更多等待众多爱好者去探求的东西，只有在日常练习中不断思索，不断实践总结方可掌握更多的演奏技巧，具备更高超的演奏能力。新的音乐之门等待有心人的开启！

　　许磊磊